Für Künstler aller Niveaus ist es entscheidend, dass sie die lineare Perspektive verstehen und sich wohl fühlen
von Stephanie Kaplan
Das Verständnis der linearen Perspektive ist für alle Künstler wichtig, auch für Anfänger, unabhängig von ihrem Medium oder Thema, da das Konzept der linearen Perspektive die Art und Weise revolutioniert hat, wie Künstler räumliche Tiefe wahrnehmen und in ihre Arbeit einbeziehen. Die lineare Perspektive wurde im 15. Jahrhundert mit soliden mathematischen Begriffen eingeführt und erzeugt die Illusion eines dreidimensionalen Raums auf einer zweidimensionalen Oberfläche, wie einem Stück Papier oder einer Leinwand. Die lineare Perspektive basiert auch auf der Illusion, dass parallele Linien, wenn sie in die Ferne rücken, näher zusammenrücken. Um eine effektive lineare Perspektive zu erstellen, erstellen Künstler eine Horizontlinie, einen Fluchtpunkt auf dieser Linie und mehrere orthogonale oder verschwindende Linien. Die Horizontlinie ist eine horizontale Linie, die über das Papier oder die Leinwand verläuft und die Augenhöhe und die Begrenzung des Betrachters darstellt, an der der Himmel auf den Boden trifft. Die orthogonalen Linien, die Objekte durch Verkürzen verzerren, erzeugen die optische Täuschung, dass Objekte mit zunehmender Entfernung immer kleiner und enger zusammenwachsen. Diese imaginären Linien verschwinden auf dem Papier und treffen sich an einem Punkt am Horizont, der als Fluchtpunkt bezeichnet wird.
|
|
| Beide Bilder stammen aus Art History, überarbeitete Ausgabe, Band Zwei, von Stephen Addiss, Bradford R. Collins und Marilyn Stokstad (Harry N. Abrams, Inc., New York, New York).
Der Unterschied zwischen Ein- und Zweipunktperspektive besteht in der Anzahl der Fluchtpunkte und in der Position, an der sie auf der Horizontlinie liegen. |
Augustinus-Unterricht in Rom (Szene 6, Südwand)
von Benozzo Gozzoli. 1464-65, Fresko, 86? x 90 & Omega;. Sammlung Apsidal Kapelle, Sant'Agostino, San Gimignano, Italien. Der Fluchtpunkt auf der Hand des Heiligen Augustinus und die von diesem Punkt ausgehenden orthogonalen Linien ergeben eine lineare Einpunktperspektive. |
Wenn Sie zum ersten Mal lernen, wie Sie die Perspektive in Ihre Komposition einbauen, sollten Sie sich auf die Einpunktperspektive mit einem Fluchtpunkt konzentrieren (bei der Zwei- und Dreipunktperspektive werden zwei bzw. drei Fluchtpunkte verwendet). Eine Ein-Punkt-Perspektive ist hilfreich, wenn Sie Straßen, Eisenbahnschienen oder Gebäude zeichnen oder malen, die direkt auf den Betrachter gerichtet sind. Patrick Connors, außerordentlicher Professor an der New Yorker Kunstakademie in Manhattan, lehrt in einer Abschlussklasse die lineare Perspektive: „Die Komponenten der Perspektive sind drei: das Auge (der Künstler oder der Betrachter), die Bildebene und die Figur (oder das Objekt). In der Wissenschaft geht es um die Beziehung zwischen den drei. Für den gegenständlichen Künstler ist eine Einführung in die Perspektive notwendig “, fährt er fort. „Schon ein grundlegendes Verständnis der linearen Perspektive steigert die Wertschätzung eines Künstlers für die Wahrnehmung der Raumillusionen“, unabhängig davon, ob er eine Landschaft, ein Stillleben oder eine Skulptur malt. Damit seine Schüler die Grundlagen der linearen Perspektive erlernen können, weist Connors sie an, die folgende Übung zur linearen Perspektive durchzuführen:
Was wirst du brauchen
- 16 "-x-20" Blatt Papier
- Lineal
- gerade Kante (ein Dreieck von 30 ° - 60 ° - 90 ° wird empfohlen)
- Kompass
- Winkelmesser
- Bleistift (Connors empfiehlt einen H-Graphit-Bleistift)
- roter Stift
- blauer Stift
- Radiergummi
- Optional: Zeichenbrett oder Zeichentisch mit echten 90 ° -Kanten
|
|
|
|
|
| Schritt 1
Legen Sie das Papier horizontal parallel zur Kante der Oberfläche ein, auf der Sie arbeiten. Zeichnen Sie mit dem Graphitstift eine horizontale Linie, die etwa fünf Zentimeter vom oberen Rand des Papiers entfernt ist. |
Schritt 2 Verwenden Sie den Graphitstift, um eine vertikale Linie senkrecht zur horizontalen Linie 10 Zoll von der linken Seite des Papiers zu zeichnen. Die horizontale Linie repräsentiert die Horizontlinie oder die Linie auf Augenhöhe (E-LL) und die vertikale Linie repräsentiert die Mittellinie (CL). |
Schritt 3
Platzieren Sie ein Lineal mit geraden Kanten entlang des CL und messen Sie acht Zoll nach unten vom E – LL. Setzen Sie eine Markierung auf die Linie und bezeichnen Sie sie als „Auge“(oft als Stationspunkt bezeichnet). Dieser Schnittpunkt ist der Fluchtpunkt (oder Sichtpunkt), der für die Platzierung von Figuren in perspektivischen Einpunktzeichnungen von entscheidender Bedeutung ist. |
Schritt 4 Platzieren Sie einen Winkelmesser auf dem „Auge“und achten Sie darauf, dass das Auge des Winkelmessers richtig auf dem Auge des CL und die 90 ° -Markierung auf dem CL platziert ist. Messen Sie 30 ° links vom CL, dh 60 ° am Winkelmesser, und markieren Sie das Papier. |
|
|
|
|
|
| Schritt 5
Platzieren Sie eine gerade Kante (das 30 ° - 60 ° - 90 ° -Dreieck) am „Auge“, richten Sie sie an der 60 ° -Markierung aus und ziehen Sie eine Linie, bis sie den E-LL schneidet. |
Schritt 6
Platzieren Sie den stationären Punkt des Kompasses am Sichtpunkt und platzieren Sie den Aufnahmepunkt an der Markierung aus Schritt 4, um einen Kreis zu zeichnen. (Wenn Ihr Kompass zu klein ist, verwenden Sie eine Schnur mit einem Bleistift und kleben Sie ein Ende der Schnur bis zum Sichtpunkt ab.) Dieser Kreis repräsentiert den Sichtkegel (CV), der die Grenzen für die restlichen Perspektivenlinien festlegt.
|
Schritt 7 Zeichnen Sie zum Zeichnen des Gitters mit dem blauen Stift eine parallele Linie drei Zoll unterhalb des E – LL. Diese Linie sollte acht Zoll lang sein, mit vier Zoll links und rechts vom CL. Markieren Sie dann jeden Zentimeter der Linie mit dem roten Stift.
|
Schritt 8 Zeichnen Sie mit dem Rotstift und der geraden Kante eine Linie zwischen dem Sichtpunkt und jeder Zollmarke (insgesamt acht Linien). Diese Linien sind ein Satz der parallelen Linien des Gitters und zeigen, dass parallele Linien bis zum gleichen Fluchtpunkt verschwinden - eine der Grundregeln der Perspektive. |
|
|
|
|
|
| Schritt 9
Messen Sie als nächstes den Abstand zwischen dem „Auge“und dem Sichtpunkt (hier 20 cm). Zeichnen Sie eine 8-Zoll-Linie, die am Sichtpunkt beginnt und nach links verläuft, um einen Messpunkt (MP) zu erstellen. |
Schritt 10
Sobald der MP festgelegt ist, zeichnen Sie mit einem blauen Stift und einer geraden Kante eine diagonale Linie zwischen dem MP und dem rechten Endpunkt der Grundlinie über die roten Fluchtlinien. Markieren Sie auch die acht Schnittpunkte der blauen Diagonale mit den roten Fluchtlinien. |
Schritt 11
Zeichnen Sie an jeder Kreuzungsmarke, die von der am weitesten links liegenden bis zur am weitesten rechts liegenden verschwindenden Linie verläuft, eine blaue Linie parallel zur Grundlinie. |
Das fertige Gitter
von Patrick Connors |
Für Studenten, die sich nicht sofort mit der linearen Perspektive auseinandersetzen, hat Connors diese Ermutigung: „Wer sie nutzen möchte, kann unabhängig damit arbeiten. Diejenigen, für die es hilfreich ist, können großartige Dinge damit tun. “
|
|
|
| Beispiele für studentische Zwischenprojekte aus Connors 'Kursen an der New Yorker Kunstakademie in Manhattan und der Pennsylvania Academy of the Fine Arts in Philadelphia, die auf der oben erwähnten Rasterübung aufbauen. Alle Grafiken in diesem Artikel mit freundlicher Genehmigung von Patrick Connors, sofern nicht anders angegeben. |
