Zeichnen Sie Konstruktionslinien, um sich an die Teile des Formulars zu erinnern, die Sie nicht sehen.
von Bob Bahr
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| Kontur einer entspannenden Frau
von Alex Zwarenstein, 2002, graphite, 20 x 30. Alle Werke dieser Artikelsammlung des Künstlers, sofern nicht anders angegeben. Zwarensteins Perspektivlinien verringern die Möglichkeit einer Verzerrung des Motivs erheblich. Beachten Sie auch, dass er den gesamten nackten Fuß gezeichnet hat, obwohl ein undurchsichtiger Schuh - der bereits teilweise skizziert ist - wahrscheinlich später hinzugefügt wird. |
Wenn Sie eine Form zeichnen, die selbst die geringste Komplexität aufweist, hilft es, die Teile zu skizzieren, die Sie nicht sehen können. Sobald Ihre Hand und Ihr Verstand trainiert sind, werden diese Linien nicht mehr so notwendig sein, obwohl selbst die versiertesten Künstler Konstruktionslinien als hilfreiches Nachschlagewerk zeichnen. Diese Linien können später leicht gelöscht oder überdeckt werden.
Der einfache Würfel oder das Rechteck ist ein perfektes Beispiel. Wenn Sie nicht von einem Aussichtspunkt aus zeichnen, der direkt einer seiner Seiten zugewandt ist, zeigt jedes Gebäude, wie das Zeichnen von Konstruktionslinien helfen kann. Die Winkel der Box verschwinden aus dem Blickfeld und versprechen von oben gesehen eine Art Polygon, aber wenn der Winkel der Linie nicht korrekt gezeichnet wird, schlägt Ihr Empire State Building ein Trapez anstelle eines Rechtecks vor. Zeichnen Sie die versteckte hintere Ecke des Gebäudes, verbinden Sie die Linien, um die Winkel des Formulars zu quadrieren, und die Zeichnung wird überzeugen. Wir lernen das als Kinder, aber irgendwie verlassen wir es als erwachsene Künstler.
Die Prüfung von Zeichnungen durch erfahrene Künstler wird diese Linien nicht aufdecken, aber ob sie jemals skizziert wurden, ist eine separate Frage - sie könnten gelöscht worden sein. Die meisten erfahrenen Künstler müssen nicht die versteckte Ecke eines Würfels zeichnen, aber viele werden dies nur als Referenz tun. Leonardo zeichnete schwach die verborgenen Linien von Maschinen und Strukturen in sein Skizzenbuch, damit er ihre Strukturen in seinen Gedanken und mit seiner Hand herausarbeiten konnte. Das sollte mehr als genug Lizenz für den Rest von uns sein.
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| Drehbewegung (Detail)
von Dan Gheno, 2004, Sanguine Crayon, 24 x 10. Beachten Sie, wie Gheno die Form des Brustkorbs gezeichnet hat, obwohl dieser von der Oberfläche aus nicht sichtbar ist. Dadurch konnte er den Rest des Rumpfes richtig ausrichten. |
Vorbereitungsstudie für Suit Shopping: Eine gravierte Erzählung, Triptychon, Szene 4
von Andrew Raftery, Graphit. Raftery zeichnete die Figuren für seine endgültigen Drucke nackt, bevor er an der fertigen Version seiner Zeichnungen arbeitete, in die sie gekleidet waren. |
Fey, sitzend (Detail)
von Sharon Allicotti, 2005, Buntstift auf blaugrünem Papier, 25 x 19. Beachten Sie, wie der Fußschemel den unteren Teil des rechten Beins des Modells verbarg, Allicotti ihn jedoch trotzdem hineinzog, um sicherzustellen, dass der sichtbare Teil des rechten Fußes die richtige Größe und Ausrichtung zum Rest des Körpers hatte. |
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| Die meisten Zeichenlehrer werden Ihnen sagen, dass das Verstehen, was sich unter der Haut einer menschlichen Figur befindet, Ihnen hilft, das, was von außen sichtbar ist, genau zu zeichnen. Das Skizzieren der Grundform des Brustkorbs, wie es Dan Gheno in Twisting Gesture tat, erinnerte ihn an die Ausrichtung und Struktur des Torsos. Kleidung verdeckt sogar die Haut, so dass es nicht verwunderlich ist, dass Künstler im Laufe der Geschichte ihre Kompositionen begonnen haben, indem sie zuerst die Figuren nackt gezeichnet und sie dann in das entsprechende Kostüm gekleidet neu gezeichnet haben. Jacques-Louis David verwendete diese Methode, ebenso wie Thomas Eakins. Andrew Raftery, ein zeitgenössischer Grafiker und Kunstlehrer, geht noch einen Schritt weiter, indem er Aktmodelle von Figuren in Wachs anfertigt, das resultierende Diorama skizziert und dann eine fertige Zeichnung herstellt.
Viele Künstler-Skizzenbücher enthalten Zeichnungen von Schädeln, Skeletten und Muskelgruppen, und alle praktizieren diesen Ansatz: Zeichnen Sie, was Sie nicht sehen, aber wissen, dass es da ist. Es ist wertvoll, genau das zu zeichnen, was Sie sehen, anstatt das, was Sie wissen. Das Zeichnen durch Beobachtung, anstatt sich auf vorgefasste Vorstellungen zu verlassen, ist ein entscheidender Schritt in der frühen Entwicklung eines Künstlers. Aber eine Linie, die Sie kennen, durch eine Form zu erweitern, die davor steht, ist kein fataler Kompromiss dieses Prinzips. Der beste Weg, um die Linie der Straße genau wiederzugeben, selbst wenn sie hinter der malerischen Scheune oder dem Wäldchen verläuft, besteht darin, sie zu zeichnen. Wenn ein Glied oder sogar der Torso einer Figur ein anderes Glied (oder einen Teil des Torsos) verdeckt, ziehen Sie durch die Figur oder das Glied und vervollständigen Sie die Linie. Sie können es später löschen.
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| Geste erreichen
von Dan Gheno, 2005, Sanguinische Kreide, 24 x 11. Beachten Sie, wie Gheno die Ausbuchtungslinien in "konkaven" Bereichen der Form über ihren Schnitt hinaus verlängerte, um sicherzustellen, dass diese Vertiefungen nicht übertrieben wurden - was die Tatsache verstärkt, dass die Vertiefungen lediglich der negative Raum zwischen großen Muskelgruppen waren. |
| Gheno weist auf einen leicht zu korrigierenden Fehler hin, den Künstler manchmal machen: ungenaue Kurven zeichnen - besonders auf der menschlichen Figur. Unerfahrene Künstler neigen dazu, die Einkerbung zwischen zwei Ausbuchtungen als einen eingeklemmten Winkel zu zeichnen, wenn die Einkerbung tatsächlich viel sanfter ist. Die einfache Lösung besteht darin, die Fortsetzung der gekrümmten Linien der Ausbuchtungen zu zeichnen. Der unangemessene Schweregrad der Einkerbung in der Linie hängt normalerweise davon ab, dass der Künstler eine imaginäre Konkavität anstelle des Schnittpunkts der Hauptformen sieht, die die "Konkavität" erzeugen. Kunstlehrer wiederholen oft das Mantra: "Es gibt keine konkaven Formen auf dem menschlichen Körper - nur überlappende konvexe Formen." Denken Sie daran, und diese Phantomkonkavitäten bleiben erhalten. |
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| Stephanie
von Sigmund Abeles, 2006, charcoal, 24 x 18. Sammlung des Künstlers. |
| Sigmund Abeles 'Skizze eines Nachbarn und eines Modells zeigt zwei weitere Beispiele für das Zeichnen dessen, was Sie nicht sehen (sehen Sie sich eine Audio-Diashow von Stephanie an). Beachten Sie, dass Abeles links vom Modell mehr leeres Papier übrig gelassen hat als rechts. Der Künstler erklärt, dass er "Raum für die Aktion geben musste, um zu handeln." Stephanie sah aus dem Fenster und ging auf die Bühne. Abeles 'leerer Bereich gibt ihr einen Ort zum Schauen.
Zweitens skizzierte Abeles in den frühen Phasen der Zeichnung in Konstruktionslinien die Form des Stuhls, auf dem das Modell saß, einschließlich der Linien, die den Teil des Stuhls zeigen, der sich hinter dem Körper verbirgt. Dadurch konnte er die Kurven der Stütze genauer zeichnen und das Gewicht der Figur überzeugender darstellen. Eine glaubwürdige Substanz braucht etwas Festes zum Sitzen, und wenn die geschwungenen Linien des Stuhls falsch wiedergegeben werden, würde dies die Glaubwürdigkeit der Zeichnung beeinträchtigen - und das Modell anscheinend dem Risiko eines Sturzes aussetzen. |
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| Perspektivische Zeichnung für die Zweirohrschale
von Thomas Eakins, 1872, Graphit, Tinte und Aquarell, 3113/16 x 479/16. Sammlung Philadelphia Kunstmuseum, Philadelphia, Pennsylvania. |
| Wenn ein markanter Horizont aufgrund zahlreicher kastenförmiger Strukturen oder einer entscheidenden Schichtung von Elementen eine genaue Perspektive entscheidend macht, zeichnen Sie umfangreiche Konstruktionslinien. Die überaus gründlichen Eakins taten es oft. |
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| Fehlschlag einer Frau, die eine Urne hält
von Simon Vouet, ca. 1644, schwarze Kreide weiß gehöht auf Glanzpapier, 91/2 x 8. Sammlung Louis-Antoine Prat. Vouet ging kein Risiko ein, als er die gesamte elliptische Öffnung der Urne zeichnete, obwohl die Flüssigkeit, die aus ihrer Öffnung austrat, einen Teil der Ellipse verdeckte. |
| Im Internet gibt es viele Websites mit Tipps, komplizierten Algorithmen und ausführlichen Illustrationen, die den Menschen helfen sollen, die Natur von Ellipsen und einige Methoden zu deren Darstellung zu verstehen. Für einen Zeichner ist es sinnlos, die Sache zu erschweren, indem er einen verborgenen Bereich der ovalen Form nicht leicht skizziert.
Wenn Sie ein Glas zeichnen, zeichnen Sie die gesamte Ellipse, die den Boden des Glases bildet, auch wenn Sie möglicherweise nur die Vorderseite des Glases sehen. Dies betrifft auch die Lippe der Öffnung in einer Vase. Zeichnen Sie die vollständige Ellipse und löschen Sie die ausgeblendeten Bereiche, nachdem Sie sich davon überzeugt haben, dass die Kurve korrekt ist. Wenn Sie weitere Informationen zum Zeichnen für Anfänger wünschen: Laden Sie unser kostenloses eBook herunter: Schritt für Schritt Zeichnen von Personen von einem Foto: 31 Tipps zum Zeichnen von Personen von einem Foto Um weitere Funktionen wie diese zu lesen, werden Sie noch heute Zeichnungsabonnent! |
