Zu wissen, wie Aquarellfarben klassifiziert sind, wie die Farben auf Papier erscheinen und welche Unterschiede zwischen den Herstellern bestehen, ist der entscheidende erste Schritt für jeden Aquarellkünstler. Folgendes müssen Sie wissen.
von Christopher Willard
Wenn es um Aquarellfarben und ihre Schüler geht, hat die in New Jersey lebende Künstlerin und Lehrerin Peggy Dressel
alles gesehen haben.
„Einige kommen mit vorverpackten Aquarellen eines Farbenherstellers zum Unterricht“, bemerkt sie. "Andere haben vielleicht eine von einem Ausbilder bereitgestellte Liste, aber sie wissen nicht, warum bestimmte Farben enthalten sind." Wieder andere, berichten einige Lehrer, fragen nach den Namen des rötesten Rotes, des blauesten Blaus und des gelbesten Gelbs mit dem Ziel, möglichst wenige Farben zu kaufen. Diese Aquarellneulinge gehen davon aus, dass sie durch Hinzufügen von Schwarz zu drei guten Primärfarben genau wie ihre Farbdrucker eine vollständige Farbpalette erzielen können. Obwohl dies theoretisch sinnvoll sein mag, kann es in der Realität nur zu Enttäuschungen und Frustrationen führen. Hier erklärt Dressel, was jeder Künstler über Aquarellfarben wissen sollte.
Undurchsichtig, transparent, granulierend
Aquarellfarben variieren stark in ihren Formulierungen. Daher ist es wichtig, mit verschiedenen Marken zu experimentieren, um die Farben zu finden, die Sie bevorzugen. Die Hersteller stufen die Farben im Allgemeinen entweder als transparent oder opak ein. Transparente Farben entstehen durch Mischen von Pigmenten mit einem transparenten Bindemittel und einem Netzmittel. Beim Auftragen auf Papier scheint ein Großteil der reflektierenden weißen Oberfläche durch. Opake Farben hingegen trocknen durch die Zugabe von Kreide unterschiedlich stark. Einige Pigmente, wie bestimmte Erdfarben, hinterlassen Partikel auf der Lackoberfläche und werden daher als Granulierpigmente bezeichnet. Obwohl der größte Teil von Dressels Palette aus transparenten Farben besteht, betont sie, wie wichtig es ist, einige opake Erdtöne auf der Palette zu haben: „Ich spiele manchmal durchscheinende und hellere Farben gegen opakere Farben. Zum Beispiel kann ich das Wasser in einem Landschaftsbild mehr zum Leuchten bringen, wenn ich es gegen Felsen und Bäume spiele, die mit undurchsichtigeren Farben gestrichen wurden. “
Tuben oder Pfannen?
Aquarelle werden sowohl in Tubenform als auch als trockene Pfannenfarben einzeln und als Kits verkauft. Tubenfarben sind bei professionellen Aquarellisten beliebt, da der Künstler so viel oder so wenig Farbe wie gewünscht ausdrücken kann. Da die Farben nass aus der Tube austreten, ist es einfach, gleichmäßige Waschungen zu erstellen. Pfannensets sind häufig die Wahl erfahrener Reisender, die den Mangel an Rüstzeit, die Art und Weise, wie die Farben geordnet bleiben, und die Leichtigkeit des Austauschs einer einzelnen Pfanne bei Bedarf zu schätzen wissen. Der Nachteil von Pfannenfarben ist, dass der Künstler beim Malen jeder Pfanne Wasser hinzufügen muss. Oft ist es mühsamer, eine große, gleichmäßige Wäsche zu mischen.
Keine perfekten Farben
Dressel erklärt ihren Schülern, dass der gesamte Prozess der Auswahl einer Palette von einer wichtigen Regel abhängt: Es gibt keine perfekten Tubenfarben. Obwohl jeder verfügbare Farbton einen dominanten Farbton besitzt, wird jeder von einer anderen Farbe getönt. Entweder reflektiert das Pigment das Licht in einem zweiten Teil des Spektrums stark oder die Farbe ist eine Mischung aus mehr als einem Pigment. Manchmal ist dieser Farbton der zweiten Farbe für das Auge sichtbar. Ein anderes Mal ist der Schimmer nicht so leicht zu erkennen, wie die purpurrote Qualität des französischen Ultramarins.
Wenn Künstler zwei Grundfarben auswählen und mischen, ohne die Farben zu berücksichtigen, die sie tönen, entsteht häufig ein subtiler, schöner, entsättigter Farbton - auch als „Schlamm“bekannt. Beispielsweise ist das Mischen von französischem Ultramarin mit einem cadmiumgelben Medium ein Problem für viele neue Künstler, weil die Mischung oft weniger als ein lebendiges Grün ist.
Warm gegen kühl
Wenn sich Künstler auf warme oder kühle Farben beziehen, betrachten sie die Farbtöne. Ein warmes Gelb wird häufig mit Rot getönt, während ein kühles Gelb häufig mit einem Hauch von Blau getönt wird, wodurch ein leicht grünliches Aussehen entsteht. Im Allgemeinen enthalten wärmere Farben Gelb, Orange oder Rot, während kühle Farben mit Grün, Blau oder Violett getönt sind. Es ist wichtig, genau zu wissen, was dieser Farbton ist, anstatt sich auf die vagen Begriffe „warm“und „kalt“zu verlassen, wenn man für Lebendigkeit mischt. Einige nennen ein blaues Cool, wenn es einen dunklen Farbton enthält, aber dieser dunkle Farbton kann grün oder violett sein. Jeder würde anders mischen.
Gute Lackqualität macht den Unterschied
Das Erstellen lebendiger Aquarelle hängt von der Verwendung professioneller Farben ab. „Farben für Studenten funktionieren nicht gleich“, erklärt Dressel. „Nehmen Sie zum Beispiel Himmelblau. Wenn Sie eine Schulnote erhalten, sieht es aus wie undurchsichtige Farbe. Wenn Sie es mit einem Gelb mischen, ergibt es nicht einmal ein gutes Grün. Es gab Zeiten, in denen ich eine Aquarelldemonstration mit professionellen Aquarellen durchführte und die Schüler versuchen, das gleiche Ergebnis mit Schülerfarben zu erzielen. Sie finden es sehr frustrierend, weil sie nicht die gleichen Ergebnisse erzielen. Daher empfehle ich, dass die hellsten und kräftigsten Farben wie Kobaltblau, Ceruleanblau, Viridian, Aureolin und permanente Rose professionell sind. Ausnahmen bilden die von Natur aus undurchsichtigen Erdtöne wie Siena, Ocker und Umber. Hier macht studentische Farbe kaum einen Unterschied. “
Was ist in einem Namen?
Das Pigment in einer bestimmten Farbe sowie die Bindemittel können zwischen den Herstellern variieren. Dies bedeutet, dass ein von einem Unternehmen hergestelltes Cerulean-Blau möglicherweise nicht genau dem von einem anderen Unternehmen hergestellten Cerulean-Blau entspricht. Dressel betont jedoch: „Nach meiner Erfahrung unterscheiden sich Aquarelle von professioneller Qualität, die denselben Namen tragen, nur geringfügig von Marke zu Marke. In einer Version des französischen Ultramarins ist möglicherweise mehr Rot enthalten, aber Sie lernen, indem Sie es versuchen, und irgendwann werden Sie eine Marke bevorzugen. “
