Es wurde gesagt, dass Politik und Religion Themen sind, die in sozialen Funktionen am besten vermieden werden. Aber in einer Ansammlung von Künstlern erstrahlen Leidenschaften am hellsten, wenn von Arbeiten aus dem Leben oder von Fotografien die Rede ist. In manchen Köpfen ist das Stigma so groß, dass ich sogar Künstler kenne, die öffentlich den Gebrauch von Kameras ablehnen und dennoch eine große Anzahl ihrer Werke mit Hilfe dieses sogenannten "Feindes der Kunst" heimlich malen.

Ebbe in Bar Harbor (Öl, 11 × 14)
Persönlich sind meine eigenen Ansichten nicht so extrem. Ich glaube, dass jede Methode, ein Bild zu malen, ihre Vorteile hat, egal ob Sie aus dem Leben, von Skizzen, Fotos oder einer Kombination davon arbeiten. Aus jedem Ansatz können Lehren gezogen werden, und die Entscheidung, welche für ein bestimmtes Thema verwendet werden soll, ist entscheidend für die Schaffung eines erfolgreichen Gemäldes - ganz zu schweigen davon, dass man sein volles Potenzial als Künstler ausschöpfen kann.

Wertvoller Besitz (Öl)
Ironischerweise ist es viel einfacher, aus dem Leben heraus genau zu malen, als von einem Foto zu malen. Wenn ich versuche, dasselbe Motiv aus dem Leben und von einem Foto zu malen, dauert das Fotostudium in der Regel doppelt so lange. Das liegt daran, dass ich gezwungen bin, mit den Bereichen des Schnappschusses zu kämpfen, in denen die Informationen fehlen, die das eigentliche Thema enthalten hätte - also muss ich dies und jenes ausprobieren, bis ich es endlich so aussehen lasse, wie es wirklich aussieht. anstatt nur eine Kopie eines Fotos. Ich bin mir sicher, dass dies zum Teil der Grund ist, warum so viele Menschen Fotos hassen. Und wenn Sie nicht genug aus dem Leben gemalt haben, werden Sie es wahrscheinlich unmöglich finden, gute Ergebnisse aus fotografischen Referenzen zu erhalten. Sie wissen einfach nicht, was überhaupt fehlt.

Lobster Boat Harbour (Öl, 8 × 6)
Die meisten der besten Künstler, die ich kenne und die mit Fotografien arbeiten, könnten auch professionelle Fotografen werden. Nach der Kunstschule setzte ich meine Ausbildung fort, indem ich Film- und Fotokurse an einer anderen Hochschule belegte. Ich habe das Gefühl, dass mir diese Kurse als Künstler genauso geholfen haben wie die traditionelle? Kunst? Klassen. Insbesondere der Unterricht in Beleuchtung kann jedem Künstler zugute kommen. Es zwingt Sie, die verschiedenen Arten der Beleuchtung eines Themas zu studieren (in der Kunstschule wurde im Grunde Tag für Tag derselbe Scheinwerfer von der Decke gehängt) und behandelt auch das Thema Farbtheorie.

Mädchen mit Fischernetz (Öl, 16 × 12)