Anfängeröl: Sicheres Malen Lernen

Viele Künstler sollten über die mit bestimmten Medien verbundenen Sicherheits- und Gesundheitsrisiken sowie die erforderlichen Vorsichtsmaßnahmen zur Vermeidung dieser Gefahren informiert sein. Hier bieten wir verschiedene Tipps und Techniken an, um Künstlern dabei zu helfen, die mit längerem Malen verbundenen Risiken zu vermeiden.

von Naomi Ekperigin

Um Kunst zu schaffen, die die Vision und Botschaft eines Künstlers widerspiegelt, muss man verschiedene Fähigkeiten entwickeln: ein ausgeprägtes Gespür für Techniken, Kenntnisse über verschiedene Werkzeuge und ein Gespür dafür, wann man sie einsetzt, um bestimmte Ergebnisse zu erzielen. Während sich diese Fähigkeiten entwickeln, probieren viele Anfänger verschiedene Materialien aus, bevor sie sich für diejenigen entscheiden, mit denen sie ihre Vision am klarsten ausdrücken können. Obwohl dies von größter Bedeutung ist, sollten viele Künstler - insbesondere solche, die Autodidakten sind und in einem Studio arbeiten - über Kenntnisse über die mit bestimmten Medien verbundenen Sicherheits- und Gesundheitsrisiken sowie über die erforderlichen Vorsichtsmaßnahmen zur Vermeidung dieser Gefahren verfügen. Im Folgenden finden Sie einige Tipps und Techniken, mit denen Künstler die mit längeren Malzeiten verbundenen Risiken vermeiden können.

Alle Kunstprodukte mit den ACMI-Siegeln wurden einer umfassenden toxikologischen Bewertung und Prüfung unterzogen.

Es gibt viele gute Nachrichten in Bezug auf die Sicherheit von Kunstmaterialien. Die Produktkennzeichnung ist besser als je zuvor. giftige zutaten wie arsen werden nicht mehr verwendet und blei wird nur noch gelegentlich von malern verwendet. Die meisten Kunstmaterialien, die derzeit hergestellt werden, können auf die gleiche Weise wie Haushaltsprodukte wie Spülmittel, Deodorant und Zahnpasta gehandhabt werden, die alle ihre eigenen Vorsichtsmaßnahmen treffen, z. B. Vermeidung von Augenkontakt und Einstellung des Gebrauchs bei Hautausschlag. Wenn ein Künstler einen ähnlichen gesunden Menschenverstand bei der Verwendung von Kunstmaterialien anwendet, besteht nur ein geringes oder gar kein Gesundheitsrisiko. Einige Personen haben jedoch bestimmte Allergien, Empfindlichkeiten oder chronische Gesundheitszustände zu berücksichtigen, wenn sie Kunstmaterialien auswählen.

Die größten Gesundheits- und Sicherheitsrisiken, die mit Ölfarbe und ihren Medien verbunden sind, sind schädliche Dämpfe und Brandgefahr. Terpentin, ein übliches Lösungsmittel zum Auflösen von Ölfarben, ist leicht entflammbar, und in Terpentin getränkte Lappen können sich selbst entzünden. Terpentin enthält auch Giftstoffe, die die örtliche Wasserversorgung verunreinigen können, und sollte nicht in den Abfluss gegossen werden. Aus diesen Gründen ist die ordnungsgemäße Entsorgung verschmutzter Lappen und Schlämme für die Sicherheit nicht nur des Studios, sondern auch der Umwelt von entscheidender Bedeutung. Gebrauchte Lösungsmittel und Lappen sollten am besten in getrennten, feuersicheren, versiegelten Metallbehältern aufbewahrt werden. Örtliche Recyclingzentren oder Feuerwachen können Auskunft darüber geben, wo und wie diese Gegenstände sorgfältig entsorgt werden müssen.

Es besteht auch die Gefahr der Absorption von Chemikalien durch die Haut, die bei längerer, wiederholter Verwendung von Kunstmaterialien ohne Barriere, wie z. B. Handschuhen, auftritt. Darlene L. Swaim aus Mesa, Arizona, war schockiert, als eine Blutuntersuchung auf eine chronische Exposition gegenüber einer Vielzahl von Metallen hinwies, darunter Blei, Cadmium und Kobalt. "Als der Arzt mich setzte und mir sagte, dass ich diese Dinge nicht in die Luft bekommen würde, wurde mir klar, dass es Zeit für mich war, meinen Umgang mit Kunstmaterialien zu überdenken. Offensichtlich", gesteht der Künstler, "habe ich sie nicht benutzt so sicher wie möglich. " Etwa zur gleichen Zeit belegte Swaim einen Radier- und Lithografiekurs am College des Santa Fe Printmaking Center in New Mexico. Die Einrichtung hatte die üblichen Lösungsmittel für die Druckherstellung aus dem Klassenzimmer verbannt und begann, völlig ungiftige Verfahren anzuwenden. Beispielsweise verwenden Künstler am College Babyöl, um die Ätzplatten zu reinigen. "Nach dem Unterricht ging ich zurück in mein Heimstudio und stellte fest, dass die Ölfarben, mit denen ich arbeitete, den Ölfarben ziemlich ähnlich waren", erinnert sich Swaim. "Meine Ausbildung ist sehr akademisch und basiert auf Tradition, und als ich die Methoden des Alten Meisters überprüfte, wurde mir klar, dass Künstler erst in den 1940er Jahren damit begannen, Terpentin und eine Damar - Lackmischung zu verarbeiten. Rembrandt verdünnte seine Farbe mit Walnussöl und Sargent hat Mohnöl verwendet."

Die Künstlerin Camille Przewodek schützt sich vor Witterungseinflüssen sowie vor Farben und Lösungsmitteln.

Als sie weiter nach alternativen Materialien suchte, erhielt sie nützliche Informationen, als sie die Smithsonian Institution in Washington, DC, besuchte. In Bezug auf die Vorteile für die Archivierung wurde ihr gesagt, dass sie der Farbe die geringstmögliche Menge Öl hinzufügen sollte. "Ich habe beschlossen, meine Farbe nur mit Mohnöl zu verdünnen, weil ich das Gefühl mag", sagt sie. "Jetzt verwenden meine Schüler statt Verdünner auch Walnuss- oder Mohnöl, und wir säubern mit Babyöl. Zum Glasieren verwende ich ein Alkydharz oder ein Ölglasurmedium für Künstler." Der Nutzen hängt nicht nur mit der Gesundheit zusammen, sondern erstreckt sich auch auf die Pinsel des Künstlers. "Stellen Sie sich vor, Sie waschen Ihre Haare jeden Tag in Terpentin", bemerkt Swaim. "Das habe ich mit den Pinseln gemacht. Jetzt holt das Öl die Farbe heraus und ich putze zum Schluss mit Seife und Wasser. Babyöl wird der Farbe natürlich nie beigemischt."

Andere häufige Reaktionen auf Ölfarben sind Atemprobleme, Ohnmacht und Schwindel, die durch die Lösungsmitteldämpfe verursacht werden. Swaim erinnert sich an die Wirkung, die sie auf einige ihrer Kunststudenten hatte. "Vor Jahren konnten einige wegen des Geruchs nicht im Zimmer bleiben", sagt sie. "Ich erinnere mich, dass ein Schüler aufgrund der Dämpfe tatsächlich ohnmächtig wurde." Eine solche Reaktion kann bedeuten, dass im Studio keine ausreichende Belüftung vorhanden ist, um durch Lösungsmittel freigesetzte Dämpfe in der Luft zu entfernen. Wenn ein Warnschild auf einem Produkt besagt, dass eine ausreichende Belüftung erforderlich ist, bedeutet dies normalerweise mindestens 10 Luftwechsel im Raum pro Stunde. Ein guter Abluftventilator, der in einem Fenster installiert ist, funktioniert gut, wenn sich gegenüber ein anderes Fenster oder eine andere Tür befindet, die Frischluft hereinlassen.

Atemreaktionen sind auch ein Risiko, wenn man mit Pastellen und anderen staubproduzierenden Materialien arbeitet. Toxikologische Bewertungen durch das Art & Creative Materials Institute (ACMI) im Jahr 2003 ergaben, dass praktisch alle getesteten Pastelle für die Bezeichnung „ungiftig“qualifiziert sind. Jeder Staubüberschuss kann jedoch zu Reizungen der Atemwege führen. Während bei der Arbeit mit Ölen die richtige Zirkulation von entscheidender Bedeutung ist, ist die ideale Arbeitsstation für Pastellanwender ein zugfreier Bereich, in dem kein Staub zirkulieren kann. Das Abstellen der Staffelei oder einer anderen Arbeitsfläche von Zugluft durch Heiz- oder Kühlsysteme ist ebenso vorteilhaft wie das Tragen einer Staubmaske. Andere Pastellisten empfehlen, die Oberseite der Staffelei kurz nach der Vertikalen nach vorne zu kippen, wodurch Staub in den Wartefänger fällt, ohne die Malfläche zu verschmutzen. Wenn Sie nach der Arbeit in Pastellfarben aufräumen, wischen Sie den Bereich am besten mit einem feuchten Tuch oder Schwamm ab, anstatt zu saugen.

Dieses Buch enthält viele Tipps zum Erstellen eines sicheren Studios.

Obwohl es bei der Arbeit mit Aquarell und Acryl weniger Risiken gibt, gibt es dennoch einige Verhaltensregeln, die im Studio beachtet werden sollten. Für viele Künstler befindet sich das Studio in einem Bereich ihres Zuhauses, sodass Staub und Chemikalien vom Arbeitsbereich in die Wohnräume gelangen. Swaim trägt beim Malen eine Schürze und achtet streng darauf, dass sie diese auszieht und am Ende einer Malsitzung in ihrem Atelier zurücklässt. Eine der am schwersten einzuhaltenden Regeln ist, nicht im Studio zu essen oder zu trinken. "Ich lebe in Arizona und es ist immer so heiß", erklärt Swaim. „Ich bin nie weit von meinem Eistee entfernt und muss arbeiten, um das Glas nicht neben meiner Palette zu lassen, in das ich versehentlich einen Pinsel stecken könnte.“Viele Künstler und Lehrer raten, separate Tassen und andere Reinigungsmittel für das Studio aufzubewahren, obwohl viele Künstler Haushaltsbehälter verwenden, um Pinsel zu halten und sie auszuspülen. Dies wird nicht empfohlen, da Spuren von Chemikalien und Flecken auf der Oberfläche verbleiben und möglicherweise Krankheiten verursachen können.

Wenn Sie in einem Medium arbeiten, ist es ratsam, sich unmittelbar nach dem Malen die Hände zu waschen und während der Arbeit zu vermeiden, die Hände in oder in die Nähe einer Schleimhaut (Augen, Nase oder Mund) zu legen. Dies sind einfache Warnungen, die auf den meisten Haushaltsartikeln zu finden sind. Sie können jedoch schnell vergessen werden, wenn ein Maler mehrere Pinsel gleichzeitig verwendet und einen selbst für Sekunden zwischen die Zähne hält. Dies gilt auch für ausgedehnte Malvorgänge, bei denen es verlockend ist, zu essen und zu trinken, um Zeit zu sparen.