
Elbow Beach (Aquarell, 10 × 14)
Privatsammlung
Für manche Menschen sind Wolken undurchschaubare, amorphe Objekte. Es ist eine echte Herausforderung, sie gleichzeitig solide und weich aussehen zu lassen. Die Wolke in dieser Demonstration ist ein Beispiel für die dramatischen Wolkenformationen, die häufig Teil der Bermuda-Landschaft sind.

1. Malen Sie das Underpainting
Nachdem Sie die Grundzeichnung von Wasser, Strand und Wolke vorgenommen haben, können Sie die Wolke mit einer Mischung aus Himmelblau, Ultramarinblau, gebranntem Umbra und einem Hauch von Winsorviolett waschen. Diese Untermalung auf dem Weiß der Wolke wird dazu beitragen, dass es so aussieht, als ob es in der Ferne ist.
Tipp: Seien Sie beim Malen Ihrer abgestuften Wäsche nicht übermäßig besorgt, wenn Streifen am Himmel erscheinen. Alles ist maskiert, und Sie können alles mit einer großen flachen Waschbürste mischen. Ein billiger Pinsel wird gut funktionieren. An diesem Punkt können Sie sogar eine Sprühflasche verwenden, um das Papier einzuweichen und den Himmel zu verschmelzen, bis Sie zufrieden sind.

2. Maskierung anwenden
Maskiere den Vordergrund und den weißesten Teil der Wolke.

3. Erweichen Sie die Kontur der Wolke
Malen Sie mit einer 1-Zoll-Fläche eine flache Schicht Himmelblau über. Beginnen Sie eine Reihe von abgestuften Wäschen für den Himmel mit einer Kombination aus Cerulean, Ultramarin und Winsor-Blau. Machen Sie den Himmel am Horizont heller, um dem Himmel Tiefe zu verleihen.
Nachdem Sie ein paar Mal die blaue Mischung aufgetragen haben, geben Sie etwas mehr Maskierungsflüssigkeit auf die etwas dunkleren Teile der Wolken und fahren Sie mit dem Auftragen der Waschungen fort. Entfernen Sie die gesamte Maskierungsflüssigkeit mit einem Gummizement-Pickup aus der Wolke.
Tipp: Wenn Sie sich Zeit nehmen, um einen klaren blauen Himmel zu beobachten, werden Sie feststellen, dass der Himmel zum Horizont hin heller und manchmal anders blau ist. Bei sorgfältiger Beobachtung können Sie auch feststellen, dass der Himmel mit zunehmender Farbtiefe auf der einen oder anderen Seite heller erscheint. Dies liegt daran, dass eine Seite näher am Sonnenstand liegt und somit heller erscheint als die andere Seite. Dieser Effekt ist morgens und nachmittags deutlicher zu spüren als mittags, wenn die Sonne am höchsten steht. Wenn Sie diese beiden Beobachtungen in Ihre Arbeit einbeziehen, wird selbst ein klarer, blauer, wolkenloser Himmel eine größere Tiefe erhalten.

4. Entwickeln Sie die Innenbereiche und erstellen Sie Muster
Erweichen Sie die Kontur der Wolke mit einer Kombination aus drei Techniken. Gehen Sie zuerst mit einem Radiergummi von Pink Pearl über die Ränder der Wolke (stellen Sie dabei sicher, dass das Papier vollständig trocken ist). Schrubben Sie dann mit einem Synthetikpinsel die Ränder der Wolke mit klarem Wasser und achten Sie darauf, nicht zu viel auf einmal zu schrubben, da sonst das Papier beschädigt werden kann. Bereiten Sie sich darauf vor, das Papier mit Ihrem Fön zu trocknen und versuchen Sie es erneut. Benutze deinen Marderpinsel, um die Ränder der Wolken zu befeuchten, und tropfe dann mehr von der Himmelsmischung ein, damit sie mit den Rändern der Wolke verschmilzt.
Beginnen Sie, den vom Wolkengrund fallenden Regen mit einer physikalischen Mischung aus verbranntem Umbra und Himmelblau zu entwickeln. Wenden Sie sich der Entwicklung der inneren Teile der Wolke zu. Verwenden Sie die Farbmischung für den Himmel sowie gebranntes Umbra und etwas Winsor-Violett. Fügen Sie dies zu der Mischung hinzu, mit der der fallende Regen gemalt wurde. Befeuchten Sie die Wolkenbereiche mit klarem Wasser und lassen Sie etwas Farbe auf diese Bereiche fallen. Tragen Sie Farbe auch auf trockene Bereiche auf und nehmen Sie klares Wasser, um die Ränder der einzelnen Wolkenfacetten zu erweichen.
Trocknen Sie alles regelmäßig mit einem Fön und wiederholen Sie diesen Vorgang. Sprühen Sie von Zeit zu Zeit, nachdem der Himmel gründlich getrocknet wurde, mit einer Spritzflasche den gesamten Himmel ein und mischen Sie alles vorsichtig mit Ihrem größten Flachpinsel. Variieren Sie die Farbkombination, während Sie die Cloud entwickeln. Mischen Sie die oben genannten Techniken und suchen Sie nach interessanten Mustern, während sich die Wolke entwickelt.

5. Integrieren Sie die Wolke und den Himmel
Entfernen Sie die Maske vom Rest des Gemäldes und entwickeln Sie diesen Bereich so, dass er sich in den Himmel einfügt. Die Verwendung von chinesischem Weiß ist eine Option. Verwenden Sie ein paar kleine Berührungen davon in diesem Gemälde in der Nähe des Horizonts, über dem zuvor gemalten fallenden Regen. Wenn Sie kein Weiß verwenden möchten, können Sie diese Flecken entweder mit einem Radiergummi von Pink Pearl oder mit einem synthetischen Pinsel entfernen. Zu diesem Zeitpunkt möchten Sie möglicherweise einen Teil oder die gesamte Wolke mit chinesischem Weiß abdecken, um sie noch weicher zu machen. Ich habe das für diese Demonstration nicht gemacht, aber Sie möchten vielleicht mit dieser Technik experimentieren und sehen, ob es Ihnen gefällt.
Materialliste
- gebrannte Umbra
- himmelblau
- Chinesisches Weiß
- Ultramarinblau
- Winsor blau
- grüner Schatten
- Winsor violett
Bürsten:
- Nr. 3, 4 und 5 Zobelrunden
- Nr. 4 synthetische Runde
- 25-mm-Flachwaschbürste
- große flache waschbürste
- alter Pinsel (zum Abdecken)
Andere Materialien:
- frisket papier
- flüssige Maskierungslösung
- Pink Pearl Radiergummi
- Gummizement-Pickups
- weißes Künstlerband
James Toogood, ein Mitglied der American Watercolor Society und der National Watercolor Society, unterrichtet an der National Academy School of Fine Arts in New York City. die Pennsylvania Academy of the Fine Arts in Philadelphia; und Perkins Center für die Künste in Moorestown, New Jersey. Sein Video Incredible Light and Texture in Watercolor ist unter www.artistsnetwork.tv verfügbar. Seine gleichnamige DVD ist unter www.northlightshop.com erhältlich.
Zugehöriges Buch, DVD-Workshop und Zeitschriftenartikel:
Informieren Sie sich über James Toogoods DVD Incredible Light and Texture in Watercolor.
Das Inhaltsverzeichnis der September-Ausgabe des Artist's Magazine finden Sie hier.
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