An der Schwelle zur Ewigkeit von Vincent Van Gogh, 1890, Öl.
Sammlung Kröller-Müller Museum, Otterlo, Niederlande. Vincent van Gogh, heute von Generationen für seine Beiträge anerkannt Kunst, wurde zu seinen Lebzeiten weitgehend ignoriert und entlassen. |
In der Kolumne vom letzten Monat, als ich über die Vor- und Nachteile der Eigenwerbung sprach, erwähnte ich, wie erfrischend es ist, einen äußerst talentierten, aber relativ unbekannten Künstler zu entdecken. Ich schlug vor, dass, wenn ein Künstler begabt und originell genug ist, die richtige Person dieses Talent entdecken und es ans Licht bringen wird, auch wenn der Künstler es vorzieht, zurückgezogen oder außerhalb der Öffentlichkeit zu bleiben.
Da sich diese Ausgabe von American Artist darauf konzentriert, nicht gesungene oder unterschätzte Talente zu entdecken, indem Künstler hervorgehoben werden, die unsere Aufmerksamkeit verdienen, hielt ich es für interessant, die Idee zu untersuchen, was einen Künstler auszeichnet, sich nach oben erhebt oder "tippt". " Der Begriff "Wendepunkt" wurde von Malcolm Gladwell populär gemacht, der in seinem 2000 erschienenen Buch interessante Einblicke gab, warum bestimmte Produkte, Menschen oder Trends in unserer Kultur eine kritische Masse erreichen oder zu dem werden, was heute "viral" genannt wird.
Das Buch unterteilt Menschen mit Einfluss in unserer Gesellschaft in drei Hauptkategorien. Konnektoren sind solche mit großen sozialen Netzwerken in ihrer Branche, die Menschen miteinander verbinden. Mavens sind Experten auf ihrem Gebiet, die in der Lage sind, Mundpropaganda-Trends zu starten. Und Verkäufer sind charismatische, vertrauenswürdige Personen, die einen Trend zur Masse setzen. Gladwell vermutet, dass diejenigen mit der Persönlichkeit und Berufung in einer oder mehreren dieser Kategorien diejenigen sind, die unsere Gesellschaft formen und die kulturellen Schüsse geben.
Obwohl sich dieses Buch auf allgemeine gesellschaftliche Trends bezieht, kann es meiner Meinung nach auch auf die Kunstwelt angewendet werden. Wie wird dieses Wissen verbreitet, wenn ein seltenes künstlerisches Talent oder Können entdeckt wird? Dieses soziologische Modell impliziert für mich, dass Künstler selbst nur teilweise für die Schaffung ihres eigenen Ansehens oder Erbes verantwortlich sind. Der beste Weg für sie, diese Begeisterung zu beeinflussen, besteht darin, ein besserer Maler zu werden, damit jemand in den Einflusskategorien sie erkennt und die Öffentlichkeit auf sie aufmerksam macht. Wir wissen aus der Kunstgeschichte, dass es Künstler gab, die ein hohes Maß an Erfolg erzielten, indem sie ihre Fähigkeiten und ihren Wert von Menschen in Machtpositionen schätzten - Velázquez, der die königliche Schirmherrschaft hatte, fällt mir ein. Und es gibt auch Künstler wie Van Gogh, deren Talent und Einfluss erst in vollem Umfang erkannt wurden, als sie weg waren.