Die Mixed-Media-Künstlerin Cynthia Lockhart bringt das Auge einer Malerin auf Stoffkonstruktionen und verbindet in ihren Collagen ein pechvollendetes Farbempfinden mit ausgefeilten Formverhältnissen. Für eine Kopie von „From Chaos to Collage“bestellen Sie die November 2011-Ausgabe des Artist's Magazine, die bei NorthLightShop.com erhältlich ist.
Vom Chaos zur Collage
Artikel und Bilder von Jane Durrell
Wenn Lockhart durch eine Nebentür, die des Modedesigns, zur Kunst kam, trägt alles, was sie erlebt hat, zu ihren hervorragend verarbeiteten, üppig extravaganten Arbeiten bei, die kompliziert und häufig geschichtet sind und deren Farbe ein bestimmendes Element darstellt. Wir schauen uns einen Wandbehang an, Jazz on My Mind, der gerade von einer langen Reiseshow zurückgekehrt ist und von seinem Schöpfer wie ein Kind begrüßt wird, das nach Hause kommt. "Es ist alles das Genre des Jazz", sagt sie. Schwarze und weiße Streifen säumen eine Seite wie Klaviertasten. Wir kümmern uns um die Arbeit. „Textilien anfassen ist in Ordnung“, sagt sie. "Mumien sind Tausende von Jahren alt und noch in ihren Umhüllungen."
In der Nähe befindet sich ein in Arbeit befindliches Werk, leicht angeheftet und skizziert. "Ich bin nicht sicher, was los ist", sagt sie. „Ich lasse es geschehen.“Sie skizziert jeden Tag, in Standard-Kompositionszeitschriften oder was auch immer sie in die Hände bekommen kann. Eine andere Arbeit, die für das National Underground Railroad Freedom Center von Cincinnati gemacht wurde und ihren eigenen afroamerikanischen Hintergrund widerspiegelt, zeigt zwei Sklaven, die sich der erhofften Freiheit nähern, den Nordstern und einen orangefarbenen Mond, der sie führt.
Vor fast einem Dutzend Jahren verließ Lockhart New York - wo sie in der Modebranche tätig war und auch ihr eigenes Geschäft aufgebaut und Accessoires entworfen hatte -, um in ihre Heimatstadt Cincinnati zurückzukehren und einen Master-Abschluss in Design von ihrer früheren Alma Mater zu machen. die Universität von Cincinnati Hochschule für Design, Architektur, Kunst und Planung (UCDAAP). Die Rückkehr in die akademische Welt war von Dauer. jetzt ist sie außerordentliche Professorin an der UCDAAP. Der Schritt festigte auch ihren Übergang zur bildenden Kunst, was für sie eine natürliche Weiterentwicklung der Mode war. „Ich kann jeden Stoff in Angriff nehmen, ich kann Polster verwenden, ich erstelle neue Techniken für das, was ich tun möchte“, sagt Lockhart. "Ich habe vor nichts Angst."
Im vergangenen Frühjahr präsentierten Cincinnatis Alice F. und Harris K. Weston Art Gallery Fibercations, eine Einzelausstellung von Lockharts Werken, die lose als „Kunstquilts“eingestuft wurden. Lockhart betont, dass ihre Arbeit „nicht aus der traditionellen Quilt-Umgangssprache“stammt, sondern ihre Ausbildung widerspiegelt in anderen Bereichen. Das am wenigsten quiltartige Element ist die häufig verwendete dreidimensionale Qualität, die in der Weston Show durch Totem Installation (A) und Totem Installation (B) am deutlichsten hervorgehoben wird. Diese freistehenden Skulpturen sind 96 bzw. 108 Zoll hoch und daher zu hoch, um in Lockharts Kelleratelier fertiggestellt zu werden. „Ich musste sie vor Ort installieren“, sagt sie. „Mein Modehintergrund hat geholfen. Ich bin phänomenal in Bezug auf das Drapieren! “Ein weiteres bemerkenswert dreidimensionales Stück in dieser Show war Amazing Grace (2011), das sich mit 20 Stoffbahnen in einer Welle aus der Wand biegt.
"Meine Kunst", erklärt Lockhart, "kommt in Kontakt mit dem, was mich informiert … die Reise des Lebens, die Wendungen und Wendungen … Ich würde meinen Glauben, seine Hoffnung und Freude nicht erwähnen."
Am anderen Ende des Studios befindet sich die Industrienähmaschine von Lockhart. Eine andere Nähmaschine, größer und noch industrieller, kann Leder oder dicke Steppdecken aufnehmen.
Bücher werden neben dem Treppenhaus abgelegt; Während ich nach oben gehe, stelle ich einen über Charles Rennie Mackintosh, schottischen Architekten und Designer, fest. eine über Antoni Gaudi, den bestimmenden Architekten von Barcelona; Arbeit an Schuhen, Textilien, afrikanischer Kunst; und eine mit dem Titel The Artful Handbag. Im Erdgeschoss ist es offensichtlich, dass sich das Studio nach oben schleicht. Artikel sind hier und da verstreut; Weder Ideen noch Objekte können enthalten sein.
Jane Durrell schreibt für eine Vielzahl von Publikationen zur bildenden Kunst. Sie arbeitete als Kunstkritikerin bei der Cincinnati Post und Pressereferentin für das Cincinnati Art Museum. Für eine Kopie von „From Chaos to Collage“bestellen Sie die November 2011-Ausgabe des Artist's Magazine, die bei NorthLightShop.com erhältlich ist.
Kostenlose Vorschau von artistsnetwork.tv
Klicken Sie hier, um eine Vorschau des Videos „Collage Art Techniques with Nita Leland“anzusehen.
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