Chris Saper ist kein Neuling bei ArtistsNetwork. Wir haben ihre Porträtgemälde im The Artist's Magazine vorgestellt, sie als Moderatorin für Online-Veranstaltungen begrüßt und mit ihr zusammengearbeitet, um ihre Arbeit in einem Buchformat zu veröffentlichen. Saper hat mit ArtistsNetwork.tv sogar vier Lehrvideos zum Malen von Porträts erstellt. Ich habe sie gebeten, uns von dieser aufregenden neuen Professional Portraiture-Kollektion zu erzählen. ~ Cherie
Neue Wege zum Erlernen des Ölporträts von Chris Saper
Die Kunst der Porträtmalerei ist nicht nur von reicher Geschichte durchdrungen - sie fordert und fasziniert Künstler aller Altersgruppen und Hintergründe und wird dies zweifellos auch weiterhin tun, solange wir eine Zivilisation bleiben. Dennoch kann der Prozess für den Anfänger ebenso überwältigend sein wie für den professionellen Künstler frustrierend. Mit den vier hier enthaltenen DVDs habe ich versucht, das zu teilen, was ich in den letzten 24 Jahren als beauftragter Porträtmaler gelernt habe, und den Lernprozess logisch und verständlich zu gestalten, indem ich sowohl Demonstrationen als auch das gesprochene Wort verwende. Drei DVDs zeigen das Ölporträt und in jeder finden Sie Informationen zur Größen- und Platzierung der Figur, zum Erreichen einer Ähnlichkeit und zum Erzeugen der Illusion von drei Dimensionen auf einer zweidimensionalen Oberfläche.
Zumindest hat mein Wahnsinn eine Methode, und für den ernsthaften Studenten würde ich das Sequenzieren in dieser Reihenfolge empfehlen.
Die Schönheit von einfarbigen Ölen einzufangen ist ein ausgezeichneter Ausgangspunkt für Maleranfänger, für Künstler, die in Öle aus einem anderen Medium übergehen, und für etablierte Künstler, die ihre Arbeit auffrischen möchten. Es wurde gesagt, dass Farbe zwar alle Ehre macht, der Wert aber die ganze Arbeit leistet. So wahr! Mein digitales Begleitbuch "Mostly Monochrome" enthält nicht nur Demonstrationen in monochromen Ölen, sondern auch in fünf anderen monochromen Medien.
Im nächsten Abschnitt, Wie man Hauttöne in Öl malt, wird ausführlich erklärt, wie man Öle sieht, versteht und mischt, um Hauttöne für sechs verschiedene Modelle zu malen. Dabei geht es darum, die Farbe sowohl im Licht als auch in den immer schwer fassbaren Schatten des Gesichts zu verstehen. Diese DVD wurde entwickelt, um allen Ölmalern zu helfen, insbesondere während der Vorbereitungsphase für das Malen in Farbe. Mit dieser Anleitung können Künstler noch mehr aus den beiden verbleibenden DVDs herausholen, die Porträtdemonstrationen in warmen und kühlen Lichtsituationen enthalten.
Das Malen von Ölporträts in warmem Licht und das Malen von Ölporträts in kaltem Licht untermauern beide die Prinzipien von Design, Platzierung, Ähnlichkeit, Bemaßung der Figur auf dem Boden, Materialien, Kantenmanagement und den Grund für die Farbmischung in verschiedenen Beleuchtungssituationen sowie bei vielen nützliche Tipps, wie Sie Pigmente mit der menschlichen Hand zum Leben erwecken können. Die Farbtemperatur des Lichts auf Ihrem Motiv - die Kelvin-Temperatur - gibt Auskunft über jede Farbentscheidung, die Sie in Bezug auf Licht und Schatten treffen. Ich kann nicht genug sagen, wie wichtig es ist, aus dem Leben heraus zu malen, um diese Farbunterschiede zu erkennen. Wenn Sie von Fotoreferenzen malen, erhalten Sie einfach nicht die Farbinformationen, die Sie benötigen, um Ihre Porträts so überzeugend wie möglich zu gestalten. Mit der Übung, die Sie durch das Studium des Lebens erlangen, sind Sie gut gerüstet, um die Beschränkungen zu überwinden, die dem Malen mit Fotoreferenzmaterial inhärent sind. Dies ist der Schwerpunkt meines Buches „Klassische Porträtmalerei in Ölen: Schlüssel zur Beherrschung verschiedener Hauttöne“.
