Der Sprung vom Füttern Ihrer Leidenschaft und dem Schaffen von Kunst zum Anbieten Ihrer Kunst zum Verkauf erfordert ernsthafte Überlegungen. Wir prüfen zwei klassische Verkaufsstellen, um Kunden und Sammler zu erreichen: Kunstgalerien und Kunstgenossenschaften. Wir wägen einige Vor- und Nachteile ab, um Ihnen bei der Entscheidung zu helfen, ob eine Galerie oder eine Kooperative besser zu Ihnen passt.
Traditionelle Kunstgalerien
Wenn Sie Ihre Kunst in einer Kunstgalerie mit einer etablierten Kundenbasis und einem soliden Ruf aufbewahren, wird Ihre Arbeit sofort glaubwürdiger. Wenn Sie neu im Verkauf Ihrer Kunst oder neu in der Region sind, erhöht die Unterstützung der Galerie den Wert Ihrer Arbeit in den Augen derjenigen, die der Galerie vertrauen, um ihnen herausragende Kunst anzubieten. Wenn die Galerie Sie und Ihre Arbeit darstellt, stützt sie ihren Ruf auf die Unterstützung Ihrer Arbeit. Infolgedessen haben Sie einen investierten Partner, der gleichermaßen daran interessiert ist, dass Ihre Arbeit verkauft wird.
Galerien haben ihre eigenen Marketing- und PR-Maschinen, mit denen sie für sich selbst und die von ihnen gezeigte Kunst werben können. Diese Belichtung ist ideal, um Ihre Bekanntheit in der Kunstszene zu steigern. Möglicherweise haben Sie jedoch nicht viel Einfluss darauf, wie die Galerie für die Präsentation Ihrer Arbeit wirbt. Wenn Sie einen eigenen Marketingplan haben, ist dieser Mangel an Input für die Galerie kein Problem. Wenn Sie Ihre Markenbekanntheit pflegen und kein eigenes Marketing betreiben, hängt die Werbung für Ihre Show ausschließlich von der Galerie ab.
Wenn Sie Kunst über eine Galerie verkaufen, beträgt die Verkaufsprovision der Galerie in der Regel 40% -50% des endgültigen Verkaufspreises Ihrer Arbeit. Die Preisgestaltung Ihrer Arbeit kann mit der Galerie verhandelbar sein oder nicht. Seien Sie proaktiv und scheuen Sie sich nicht vor diesem wichtigen Schritt beim Verkauf Ihrer Arbeiten. Das Besprechen der Preise ist wichtig und ein Schlüsselfaktor für den Aufbau eines soliden Geschäfts. (Schauen Sie sich unsere Geschichten an, die wir zu Preisen haben!)
Über das Einrahmen und Versenden Ihrer Kunst in die Galerie und die Teilnahme an der Eröffnung der Ausstellung hinaus liegt die tägliche Arbeit der Galerie und Ihrer Ausstellung in der Verantwortung der Galerie.
Eine Kunstgenossenschaft (oder Koop) ist eine Sammlung von Künstlern, die zusammenarbeiten und alle Entscheidungen über den Betrieb eines gemeinsamen Galerieraums treffen. Dies bedeutet, dass Sie sich auf einer viel tieferen Ebene engagieren als in einer Galerie. Mit einem Co-op haben Sie daher mehr Einfluss auf verschiedene Details des Marketings für die Galerie und Ihre Arbeit. Darüber hinaus behalten Sie höchstwahrscheinlich mehr vom endgültigen Verkaufspreis Ihrer Arbeit.
Genossenschaften schreiben jedoch häufig vor, dass jeder Künstler eine bestimmte Anzahl von Stunden pro Woche in der Galerie arbeitet. Im Gegenzug für Ihre Arbeit wird der Prozentsatz des Verkaufspreises Ihrer Arbeit, die an die Genossenschaft geht, reduziert. Jede Genossenschaft legt ihre eigenen Prozentsätze für den Verkauf, die erforderlichen Arbeitsstunden und die Verantwortlichkeiten fest. Einige erlauben es Künstlern, im Koop-Modus zu zeigen, ohne Arbeitszeit im Laden zu haben. Im Gegenzug ist der Prozentsatz des Verkaufspreises, der an die Genossenschaft geht, normalerweise höher. Selbst unter diesen Umständen ist der Prozentsatz, der an die Genossenschaft gezahlt wird, wahrscheinlich geringer als bei einer traditionellen Galerie.
Jeder in der Gruppe verwaltet die Koop. Jeder Aspekt der Koop- / Galeriebetriebs wird von allen diskutiert und vereinbart. Alles von der Bestellung von Büromaterial über die Erstellung von Arbeitsplänen, die Zuweisung von Ausstellungsfläche, das Marketing bis hin zur grundlegenden Haushaltsführung liegt in der Verantwortung der Genossenschaftsmitglieder. Stellen Sie fest, ob Sie bereit sind, mit einer Gruppe von Künstlern zu arbeiten und Kompromisse einzugehen. Sind Sie bereit oder in der Lage, diese praktische Arbeit zu leisten?
Die Kunst eines jeden ist wichtig für die Mitglieder eines Genossenschaftsbetriebs, und der Hauptgrund, warum Sie sich zusammengetan haben, ist der Verkauf von Kunst. Es ist ein Geschäft, und der wichtigste Job aller ist der Verkauf von Kunst. Um die Kunst anderer Mitglieder erfolgreich zu verkaufen, müssen Sie sich daher über die Inspiration, die Prozesse und die Geschichte ihrer Werke informieren. Auf diese Weise erhalten Sie viele wertvolle Informationen darüber, wie andere Künstler erfolgreich arbeiten. Ebenso wichtig ist, dass Sie erfahren, wie potenzielle Kunden auf verfügbare Kunst reagieren. Die Teilnahme an einem Kooperationsprojekt ist zwar erheblich arbeitsintensiver, die Lernmöglichkeiten und praktischen Erfahrungen überwiegen jedoch bei weitem die Arbeitsbelastung.
Beste aus beiden Welten
Idealerweise möchten Sie, dass Ihre Kunst so vielen Menschen wie möglich präsentiert wird. Je mehr seriöse Orte Ihre Arbeit ausstellen, desto besser. Stellen Sie sicher, dass Sie keine Vertragsbestimmungen verletzen, bevor Sie Vereinbarungen mit einer Genossenschaft und einer Galerie unterzeichnen. Suchen Sie auch nach Einrichtungen, die dazu beitragen, Ihre Präsenz zu erweitern, anstatt eine bestimmte Nachbarschaft zu übersättigen.