Anmerkung des Herausgebers: Der folgende Beitrag stammt aus der Material World-Kolumne des Drawing Magazine (Sommer 2016) und enthält einen Artikel von Sherry Camhy über einen zeitlosen Freund des Künstlers: das Skizzenbuch.
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Kommen Sie bald zurück, um Teil 2 dieses Artikels über Skizzenbücher des Zeichnungsmagazins zu lesen und eine weitere Chance, mehr Kunst zu gewinnen!
Fröhliches Zeichnen,
Cherie
Material World: Zeichnungsmedien optimal nutzen
von Sherry Camhy, gekürzt aus einem früheren Artikel
Heute sind Skizzenbücher allgegenwärtig - in Rucksäcken verstaut und unter den Armen von Künstlern auf der ganzen Welt getragen. Es ist leicht, die Existenz von Skizzenbüchern in allen Formen, Größen und Oberflächen für selbstverständlich zu halten und sich eine Zeit vorzustellen, in der es überhaupt keine gab. Aber in weiten Teilen der Kunstgeschichte war der Besitz eines Skizzenbuchs - oder überhaupt eines Buches - ein seltenes Privileg.
Die Entwicklung des Skizzenbuchs kann als eine Entwicklung für frühe Künstler angesehen werden, wie die Erfindung von Tuben für Ölfarbe für spätere. Beide Innovationen befreiten die Künstler aus dem Studio und ließen sie im Freien arbeiten. Heute betrachten Künstler, Sammler und Wissenschaftler Skizzenbücher als eigenständige Kunstwerke. Hier schauen wir uns diese Revolution des Skizzierens an und betrachten einige der vielen Möglichkeiten, wie Sketchbooks eine Rolle in Ihrer Kunst spielen können.
Skizzenbücher im Laufe der Geschichte
Das Zeichnen existierte lange vor dem Papier, und frühe Zeichnungen wurden auf Oberflächen wie Schiefer oder Holztabletten angefertigt, die gereinigt und wiederverwendet werden konnten. Die frühesten Skizzenbücher waren handgefertigt und bestanden aus einigen vorbereiteten Blättern aus Buchsbaum, Papyrus, Pergament oder Pergament. In einigen Fällen wurden sortierte Zeichnungen, die von einem Meister erstellt wurden, gesammelt und als „Musterbuch“ zusammengefügt, um als Referenz für die nächste Künstlergeneration aufbewahrt zu werden. Mit der Zeit wurden Zeichenbücher aus Lappenpapier hergestellt, die jedoch viele Jahre lang teuer und sparsam verwendet wurden.
Während der Renaissance begannen Künstler, persönliche Skizzenbücher für verschiedene Zwecke zu verwenden. Leonardo füllte Bände mit wissenschaftlichen Spekulationen, anatomischen Zeichnungen, schnellen Skizzen und Notizen für Gemälde. Seine privaten Tagebücher waren genau so gedacht - privat. Leonardo schrieb oft in Code oder umgekehrter Schrift, um seine Beobachtungen geheim zu halten. Leider wurden nach seinem Tod viele seiner Tagebücher zerlegt und als separate Blätter verkauft. Die Bücher, die intakt gehalten wurden, sind von unschätzbarem Wert, sodass wir die Chronologie von Leonardos Ideen erkennen können.
Im Laufe der folgenden Jahrhunderte wurden Skizzenbücher allgegenwärtig und waren für die Karrieren unzähliger Künstler von entscheidender Bedeutung. Um nur ein Beispiel zu nennen: Picassos Skizzenbücher scheinen seiner gelegentlichen Praxis zu entsprechen, Zeichnungen halbautomatisch zu wiederholen, indem sie in so kleinen Schritten weiterentwickelt werden, dass sie fast wie das Daumenkino eines Kindes in schneller Folge betrachtet werden können. Picasso hat diese Strategie möglicherweise angewendet, als er sich mit einem kreativen Block konfrontiert sah und nach neuen Ideen suchte, indem er alte einstudierte und perfektionierte. Seine Skizzenbücher weisen auch darauf hin, dass seine Ideen nicht unbedingt genau in die von einigen Kritikern vorgeschlagenen unterschiedlichen Stilperioden passten, sondern eher zyklisch zwischen Alt und Neu flossen.
Die Technologie macht das Anzeigen von Skizzenbüchern von Meisterkünstlern jetzt einfacher als je zuvor. Wie durch Zauberei können wir die Seiten eines Master-Skizzenbuchs auf einem Computer durchblättern und dabei kleine Bereiche vergrößern, um sie detailliert zu sehen. Beispielsweise ermöglicht die Cambridge University Library den kostenlosen Online-Zugriff auf das winzige Aquarell-Skizzenbuch, in dem Conrad Martens während der Begleitung von Charles Darwin an Bord der HMS Beagle gearbeitet hat. Und in diesem Sommer können einige von Degas 'Skizzenbüchern im Museum of Modern Art in New York im Rahmen der Ausstellung „Edgar Degas: A Strange New Beauty“ digital durchgesehen werden.
Kommen Sie bald zu ArtistsNetwork zurück, um Teil 2: Sketchbooks Today zu lesen (und eine weitere Chance, neues Zeichenmaterial zu gewinnen!). Denken Sie auch daran, unten mit Ihrem Geständnis für das Skizzenbuch zu vermerken, dass Sie die Chance haben, dieses Malzubehör von Staedtler zu gewinnen! Der Gewinner wird am 13. Februar 2017 ausgewählt (muss in den USA wohnhaft sein).
