In dem Videoworkshop "Oil Painting: Bold and Direct" führt O'Hagan Sie Schritt für Schritt durch seinen entspannten Malprozess und fertigt an einem strahlenden Wintertag ein brillantes Ölgemälde eines Hauses an.
„Wenn es um meine [Malmethode] geht, mag ich die kühnere und direktere Herangehensweise mit Pastellen und Ölen. Der Effekt, den ich erreichen möchte, ist: [Setzen] Sie diesen Strich nach unten und fahren Sie fort. Nadel es nicht. Überarbeiten Sie es nicht “, teilt er. "Ich finde, das gibt Ihnen mehr [von einem] zusammenhängenden [Gemälde], und es gibt mehr von einer Aussage."
O'Hagan verwendet ein Referenzbild (unten) eines Stadtviertels an einem sonnigen Wintertag und arbeitet von dünnen Aufträgen dunkler Öle bis zu mittleren Tönen, bevor er das Gemälde mit dicken, hellen Ölen fertigstellt. Lesen Sie weiter, um einen kurzen Einblick in seinen Malprozess zu erhalten.
Beginnen Sie mit den Darks
O'Hagan beginnt mit einem großen Pinsel, indem er die Komposition in dünnen, unterschiedlichen Anwendungen mit einer Mischung aus Ultramarinblau, gebrannter Siena und Alizarin-Purpur-Ölfarbe dunkel färbt.
„Ich versuche, meine dunkelsten Farben so zu gestalten, dass alles einen Sinn für Farbe hat“, erklärt er. "Schwarz wäre etwas zu dämpfend, deshalb versuche ich, mich von schwarzen Ölen fernzuhalten."
Wechseln Sie zu den Mitteltönen
Nachdem O'Hagan die dunklen Stellen dünn aufgetragen hat, malt er die Mitteltöne über die Oberfläche, ändert ständig die Richtung seiner Pinselstriche und experimentiert mit dem Überlagern der Farben.
„Wenn Sie ein Gefühl für Atmosphäre erzeugen, verwenden Sie diese Dunkelheiten und Lichter und die Werte, um diesem [Gemälde] etwas mehr Schlagkraft zu verleihen“, stellt O'Hagan fest und bemerkt, dass die Schatten in der Komposition zu knallen beginnen heraus, wie Sie die Pigmente langsam aufhellen.
Beenden Sie mit den Lichtern
Sobald die Mitteltöne festgelegt sind, fügt O'Hagan eine Reihe von lebendigen warmen und kühlen Farben hinzu, um die Lichter festzulegen. Von den schneebedeckten Teilen des Hofes und der Straße bis zur Sonne, die untergeht, um reizvolle Glanzlichter auf den Bäumen und dem Laub zu erzeugen, erwecken diese letzten Glanzausbrüche das Bild zum Leben.
"Anstatt nur ständig Dinge durchzugehen, mag ich die Einstellung, diese Schläge wirklich niederzuschlagen und weiterzumachen", sagt O'Hagan. "Lassen Sie Ihr Auge dieses Detail machen."
Seien Sie mutig, aber ausgeglichen
Indem O'Hagan mit selbstbewussten und lockeren Pinselstrichen von Dunkel über Mitteltöne bis hin zu Lichtern arbeitet, ist er in der Lage, im Winter ein kraftvoll ausbalanciertes Ölgemälde einer malerischen Stadtlandschaft zu schaffen.
„Der größte Teil des Gemäldes wurde mit einem relativ großen Pinsel gemalt. Das hält Sie davon ab, zu schnell ins Detail zu gehen, und hält Ihre Bewegungen schön flüssig und kühn “, erklärt er. „Das ist der springende Punkt dieses Ansatzes: nette, kühne [und] direkte Striche; nicht zögern. Gehen Sie dort hinein, und wenn Sie etwas ändern müssen, gehen Sie vor und ändern Sie es, aber halten Sie diese Striche nett und mutig."
