Was ist deine Farbtheorie?
Wenn ich Freunde und Kollegen nach Landschaftsmalern frage, die die besten Farben verwenden, wird das Gespräch geradezu hitzig. Meistens, weil es so viel zu beachten gibt, wenn man die Farbtheorie oder den Zweck jedes einzelnen Künstlers für das Bild betrachtet.
Die Farbschemata variieren je nachdem, ob der Künstler Stimmung oder Ausdruck vermitteln möchte. das Licht oder eine Tageszeit einfangen; oder um eine dynamische Komposition zu schaffen, bei der es weniger um die Realität als um die Schaffung eines Gemäldes geht, das visuell zusammenhält.
Nachfolgend finden Sie vier großartige Beispiele für die Verwendung von Farben von vier großartigen Künstlern.
Jean-Baptiste Camille Corot
Ich bin mir nicht sicher, wie Corot seine Farben gemischt hat, aber ich bin immer wieder erstaunt, wie perlmutt seine Farben erscheinen.
Mit dem Pinsel formte er fest, aber in seinen Farben ging es nur um eine zarte, natürliche Entfaltung.
Isaac Ilyich Levitan
Ich denke, wenn ich Levitans Augen gehabt hätte, würde ich wissen, was wahre Farbe ist. Daran denke ich, wenn ich mir seine Arbeit ansehe.
Seine Farben sind so rein, dass es fast so aussieht, als würde er mit farbigem Glas malen.
Camille Pissarro
Um eine Tages- oder Jahreszeit mit dem Können von Pissarro zu vermitteln, ging es darum, beim Mischen von Farben Licht zu sehen. Wenn man sich eines seiner Werke ansieht, bekommt man das Gefühl einer Kälte in der Luft oder eines bewölkten Schattens am Himmel.
Pissarro glaubte an die Malerei in den natürlichen Umgebungen, die er im Freien fand.
James McNeill Whistler
Eine unglaubliche Atmosphäre umgibt alle Nocturnes von Whistler. Sie gehen von trüb bis juwelenfarben, beschattet und doch von sengendem Licht durchdrungen.
In seiner Farbtheorie ging es vor allem darum, Form durch die Anordnung von Farben zu schaffen, die schön und überzeugend sind - aber nicht unbedingt den natürlichen Gegebenheiten entsprechen müssen.
Eine Sache, die die Farbfähigkeiten eines Künstlers über die anderen stellt, ist seine Fähigkeit, Licht mit Farbe zu malen. Mit dem Licht kommt Form, Tiefe und Kraft auf die Leinwand.
Sind Sie genauso begeistert von der Aussicht, Licht mit Farbe zu malen wie ich? Wenn ja, überlegen Sie, ob Sie mit Alain Picard Licht & Farbe: Landschaft in Pastell einfangen möchten . Es ist ein Fest für diejenigen von uns, die Farbe und Licht lieben und wie die beiden zusammenkommen. Schauen Sie sich unbedingt den Vorschau-Trailer unten an, um einen kurzen Blick auf dieses Video zu werfen. Genießen!
