Ich bin immer wieder überrascht, dass der sogenannte "Painter of Light" kein Aquarellist ist. Das Medium besteht aus leuchtenden Lichteffekten, und die Aquarellkünstlerin Jean Grastorf hat einen einzigartigen Körper aus Aquarellgemälden geschaffen, der dieses Potenzial zeigt, und das auf eine Weise, die ich noch nie zuvor gesehen habe.
Portifino von Jean Grastorf (Aquarell, 20 x 30, 2003)
wurde unter Verwendung der Unterschriftengusstechnik des Künstlers hergestellt.
Inspiriert von einer Methode, die sie in einem Kurs zum Eingießen von Tinte gelernt hat, hat Grastorf ihren Pinsel niedergelegt, um aufeinanderfolgende Farbschichten auf eine feuchte, sorgfältig maskierte Seite zu gießen und aufzutropfen. Es erfordert viel Arbeit, um auf diese Weise zu arbeiten: Maske, Gießen, Trocknen, Gießen, Entfernen, Tönen. Grastorf sagt scherzhaft, ihr Prozess sei wie das Töten einer Ameise mit einem Vorschlaghammer. Aber die Auszahlung! Der Künstler wird mit wunderschönen Lasuren und Waschungen belohnt, die keinen Pinselstrich aufweisen, und Farben, die sich nahtlos und unvorhersehbar verbinden.
Grastorf legt die Messlatte ziemlich hoch und ist bestrebt, ihre eigene Aquarelltechnik zu perfektionieren, während Arbeiten geschaffen werden, die nicht weniger als visuelle Effekte von warmem, schimmerndem Sonnenlicht hervorrufen. „Mit transparenten Farbwäschen erschaffe ich die Illusion von Licht… Durch die Vereinfachung der Formen wird die Stärke und Schönheit des Lichts zur Botschaft innerhalb des Gemäldes.“
Grastorf stellt ihre Aquarellmalerei schräg
und gießt die Pigmente von Hand in Schichten.
