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| Sonnenuntergang über den Catskills von James Gurney, Ölgemälde. | ||
Wenn ich mich in meinem Handwerk auszeichnen und ein anständiger realistischer Maler werden möchte, dann sind die beiden Aspekte der Ölmalerei, auf die ich mich konzentrieren muss, Farbe und Licht. Wenn ich die beiden zusammen perfektioniere, kann ich alles malen, was ich will.
James Gurney ist ein Freilichtmaler und Autor und Illustrator der Buchreihe Dinotopia. Seine Erfahrung mit dem Malen von Farben und Licht ist bekannt und ich habe ein paar großartige Tipps aus seinem Buch „Farbe und Licht: Ein Leitfaden für den realistischen Maler“zusammengetragen, um sie mit Ihnen zu teilen.
Ein wichtiger Punkt ist, dass sich bewölktes Licht überraschend gut zum Malen eignet, da es extreme Licht- und Schattenkontraste reduziert. Wenn ich mir also eine Szene anschaue, kann ich ihre wahren Farben ohne extreme Kontraste von Licht und Schatten beurteilen. Die Suche nach dieser Art von Beleuchtung ist eine Belohnung, da die Farben auch schärfer erscheinen, was bedeutet, dass ich auf Leinwand mehr Farben mit hoher Oktanzahl verwenden kann.
Die lokale Farbe oder die Farbe der Oberfläche eines Objekts, wie sie in weißem Licht erscheint, ist in fast jedem Gemälde von entscheidender Bedeutung. Die Farben, die ich mische, werden wahrscheinlich zu einem gewissen Grad aus lokalen Farben bestehen. Ausgehend davon kann ich die Farbe aufhellen oder abdunkeln, um eine Form zu modellieren, Grau hinzufügen, um ein Gefühl für Atmosphäre zu erzeugen, und für reflektiertes Licht einen anderen Farbton einstellen.
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| Millbrook Library von James Gurney, Ölgemälde. | |
Grün (eine meiner Lieblingsfarben!) Ist eine der härtesten Farben (Boo!), Die es gibt, wenn man bedenkt, wie alltäglich es in unserer natürlichen Welt ist, ein Bild zu malen. Gurneys Tipps für den Umgang mit Grün beinhalten, dass Sie kein Grün aus einer Tube verwenden, sondern es mit mehreren Blau- und Gelbtönen mischen, um schwächere und abwechslungsreichere Farben zu erzielen.
Er empfiehlt auch, Rosa und rötliche Grautöne mit Grün zu verwenden, um die Farben zum Platzen zu bringen, und die Grünmischungen auf der Grundlage des Maßstabs eines Objekts zu variieren.
Ich muss dir sagen, dass ich ein bisschen in Gurneys Ansätze verliebt bin! Er ist ein Meister mit so vielen Maltechniken und hat mir geholfen, meinen eigenen Malprozess wirklich zu verstehen und zu verfeinern. Weitere Informationen über Gurney finden Sie unter Aquarell in freier Wildbahn, Wie ich Dinosaurier male und Australiens Zeitalter der Dinosaurier, in denen Gurneys Einsichten und Anleitungen zu allen Aspekten des Kunstherstellungsprozesses und zu verschiedenen Medien vorgestellt werden. Ich hoffe, die Erkundung ist für Sie genauso lohnend wie für mich. Genießen!
