Am Anfang entdecken wir alle die Kunst auf unterschiedliche Weise. Vielleicht hat Ihnen ein Lehrer in der Schule ein paar Farben gereicht und gesagt: "Probieren Sie es aus", oder ein Freund der Familie war Art Director und hat Sie dazu ermutigt, Zeichnen zu lernen, oder vielleicht hat Sie eine Lieblingstante in ein Museum in gebracht ein junges Alter und das entzündete die Feuer der kreativen Leidenschaft. Nur eine kleine Ermutigung zur richtigen Zeit kann einen Menschen auf eine lebenslange Reise des Geistes führen.
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| Der Briefumschlag der Famous Artists School. |
In meinem Fall besiegelten zwei Ereignisse mein sehr glückliches Schicksal. 1957 beschloss mein Vater, meiner Mutter ein wirklich großes Geschenk zu machen. Meine Mutter malt und zeichnete gern, hatte aber nie eine Ausbildung, und mein Vater beschloss, sie an der Famous Artists School einzuschreiben. Die Schule wurde 1948 in Westport, Connecticut, gegründet und wird von den bekanntesten und beliebtesten Illustratoren der Zeit geführt - und dies war das Goldene Zeitalter der Illustration. Norman Rockwell, Albert Dorne, Robert Fawcett, John Atherton, Austin Briggs, Stevan Dohanos, Ben Stahl, Harold von Schmidt und Jon Whitcomb waren die Gründungsfakultäten.
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| Es war das Interesse meiner Mutter an Kunst, das nachließ |
Um Ihnen eine Vorstellung davon zu geben, wie gefragt die Arbeit dieser Elite-Künstlergruppe war, machten sie 1950 alle mehr als 50.000 USD pro Jahr - das entspricht 486.500 USD pro Jahr heute! * Für den Preis von 350 USD (heute 2.911, 61 USD), Meine Mutter konnte wählen, ob sie Malen, Illustration / Design oder Zeichnen studieren möchte, und zwar in 24 Lektionen über drei Jahre. Jede Aufgabe, die der Student abgeschlossen und eingeschickt hat, wurde von einem professionellen Künstler (nicht unbedingt den berühmten) kritisiert, der seine Vorschläge oder Korrekturen an Gewebeüberlagerungen auf der Arbeit des Studenten machte.
Der gesamte Kurs war in vier stark illustrierten Ordnern enthalten. Die Ordner waren von Anfang an ein kompletter Kunstkurs für Fortgeschrittene. Ich weiß nicht, wie lange meine Mutter in der Lage war, ihr Studium zu beenden, aber 1957 war ich vier und allein unterwegs. Ich fand diese Bindemittel und entschied, dass sie mein persönliches Eigentum waren. Ich fühlte mich sogar sehr wohl, wenn ich versuchte, die Illustrationen mit Händen zu kopieren, die meinen Wünschen nicht entsprachen. Als ich älter wurde, lehrte mich der Unterricht in diesen Bindemitteln nach und nach, wie ein Künstler die Welt um sich herum darstellt und warum. Ich habe Handwerk und Design von den stillen Lehrern gelernt, die auf diesen Seiten gebunden sind. Zum Glück haben meine Eltern dies gefördert. Vielleicht war es genug, dass es ihren energiegeladenen Sohn eine Weile beschäftigte. Ich liebe diese Bücher immer noch und man kann heute noch Kurse belegen.
Das zweite entscheidende Ereignis für mich ereignete sich in der Highschool, als mir ein Kunstlehrer einige Reste von Ölfarben, Leinwand, ein oder zwei abgenutzten Pinseln und einen Schrank mit einem Fenster zum privaten Arbeiten schenkte. Er war an einem Kunstinstitut ausgebildet, bot es aber an Keine Tipps zum Mischen oder Auftragen von Farbe. Ich machte es mir zur Aufgabe, Kompositionen aus Zeitungen und Zeitschriften herzustellen, die Bilder neu zu kombinieren oder zu verbessern und zu versuchen, so realistisch wie möglich zu malen. Diese Erfahrung half mir zu überzeugen, dass ich für den Rest meines Lebens ein Künstler sein würde, und ich habe nie zurückgeschaut. Aber ich habe versucht, diesen Lehrer aufzuspüren und ihm zu danken.
Was hat dich auf deine künstlerische Reise gebracht? Wir würden uns freuen, von Ihnen zu hören. Begleiten Sie uns auf der Artist's Road, um weitere interessante und informative Artikel, schrittweise Demonstrationen und einzigartige Artikel aus dem Geschäft zu erhalten.
-John
* (Wikipedia ASIFA, dollartimes.com)