Es ist keine Überraschung, dass ein Kunstjuror seine Aufgabe damit beginnt, ein Gemälde auf bestimmte erwartete Eigenschaften hin zu untersuchen: starkes Design, solides Zeichnen, geschickter Umgang mit Wert und Farbe. Aber wenn ein Beitrag diese Kriterien erfüllt, was ist es dann in einem Gemälde, das die Aufmerksamkeit eines Jurors bis zum Kreis der Gewinner auf sich zieht und hält? Was ist das Geheimnis dieses immateriellen „Wow-Faktors“?
Im Pastel Journal stellen wir diese Frage allen unseren Juroren des Pastel 100-Wettbewerbs und sie haben im Laufe der Jahre einige wirklich gute Ratschläge gegeben. Hier sind 10 Tipps zur Verbesserung der Chancen, dass Ihr Bild zu den herausragenden zählt. Schauen Sie sich die offenen Kunstwettbewerbe an und reichen Sie Ihre Arbeit ein, nachdem Sie die Insider-Informationen erhalten haben !
10 Möglichkeiten, das Auge eines Geschworenen auf sich zu ziehen
1. Um zu entscheiden, welches Gemälde eingereicht werden soll, zeigen Sie Ihre Bilder alle 10 Sekunden mit einer Geschwindigkeit von etwa 1 auf einem Computer an. Wählen Sie das Gemälde, das in dieser kurzen Zeit Ihre Aufmerksamkeit erregt. Wenn Sie die Anzahl der Einträge und den Zeitaufwand berücksichtigen, können 10 Sekunden die Zeit sein, die Sie bei einem Juror haben.
- Doug Dawson
2. Drücken Sie sich, um über die erwartete Darstellung Ihres Themas hinauszugehen. Bestimmen Sie eine klare visuelle Botschaft für Ihr Motiv und verwenden Sie diese, um die Ausführung des Gemäldes voranzutreiben.
- Barbara Jaenicke
3. Risiken eingehen. Schaffen Sie Arbeit, die persönlich ist. Und bemühen Sie sich, darüber hinaus zu gehen. - Debora L. Stewart
4. Vergewissern Sie sich, dass Ihr Bild das erreicht, was Sie sich vorgenommen haben. Ich neige dazu, mich zu Bildern hingezogen zu fühlen, die sich vollständig anfühlen. Ob locker oder eng, impressionistisch oder realistisch, farbenfroh oder einfarbig, Gemälde, die alles und nichts aussagen, sind diejenigen, die auffallen. - Terri Ford
5. Malen Sie die Essenz eines Motivs. Malen Sie die Idee, nicht nur das, was Sie sehen. - Stephanie Birdsall
6. Überlegen Sie, worum es bei Ihrem Gemälde gehen soll und wie Sie die visuelle Geschichte vereinfachen können. Beschränken Sie das Detail auf Bereiche, auf die sich der Betrachter konzentrieren soll. Chancen ergreifen. Interpretieren Sie Ihr Thema, anstatt es zu kopieren. Sie haben eine Stimme, also malen Sie, um Ihre Geschichte zu erzählen. - Vianna Szabo
7. Folgen Sie Ihrem Herzen sowohl inhaltlich als auch künstlerisch. Sei dir selbst als Künstler treu; Nur so können Sie in Ihrer Arbeit Erfüllung finden. - Brian Bailey
8. Malen Sie ein Thema, das Sie lieben - eines, das zu Ihnen spricht, Sie herausfordert und Ihnen das Gefühl gibt, ich kann es kaum erwarten, es zu malen. - Stephanie Birdsall
9. Versuchen Sie nicht, einen anderen Künstler zu imitieren. Lassen Sie Ihren persönlichen Stil entstehen. - Barbara Jaenicke
10. Malen. Farbe. Farbe. Jeden Tag, wenn du kannst. - Elizabeth Ganji
Treffen Sie die diesjährigen Pastel 100 Juroren
Lesen Sie über die fünf Künstler, die im 19. Pastell 100-Wettbewerb, der jetzt für Beiträge offen ist, nach dem „Wow-Faktor“suchen werden. Weitere Informationen finden Sie hier
Rita Kirkman | Animal + Landscape Juror hat eine Reihe wichtiger Auszeichnungen bei nationalen und internationalen Wettbewerben erhalten und entwickelt sich schnell zu einem beliebten Workshop-Ausbilder. Kirkman ist ein Mitglied der Pastel Society of America (PSA) und ein Meisterkreiskünstler bei der International Association of Pastel Societies (IAPS). Ihre Arbeiten wurden in einer Reihe von Kunstpublikationen veröffentlicht, darunter im Pastel Journal. Obwohl sie für ihre Darstellungen von Ranchtieren und ihren abenteuerlichen Umgang mit Farben bekannt ist, sagt die Künstlerin, dass sie es genießt, „fast alles“zu malen, und findet Resonanz in einem Zitat von Claude Monet, der sagte: „Das Thema, mein Schatz Mann, ist das Licht."
Nancie King Mertz | Landscape + Interior Juror ist ein Künstler des IAPS Master Circle und ein Meisterkünstler der Pastellmaler von PSA und Chicago. Ihre Arbeit wurde in der Februar-Ausgabe 2015 des Pastel Journal vorgestellt und war mehrfach in Pastel 100-Wettbewerben vertreten. Sie unterrichtet in den USA und auf internationaler Ebene und ist 2017 Fakultät für die Plein Air Convention und die IAPS Convention. Mertz hat das Land bereist und fast 20 Länder im Ausland bereist, um sich von der Malerei inspirieren zu lassen, aber ihre Heimatstadt Chicago bleibt ihre Lieblingsstadt zu erforschen und zu malen.
William A. Schneider | Portrait + Figure Juror schärfte seine Fähigkeiten während seines achtjährigen Studiums am Samstagsprogramm der American Academy of Art in Chicago und durch Workshops unter anderem mit den Künstlern Dan Gerhartz, Harley Brown und Richard Schmid. Seine Arbeiten wurden unter anderem in Publikationen wie Southwest Art, Fine Art Connoisseur, The Artists 'Magazine und Pastel Journal veröffentlicht. Seine Arbeiten wurden in einer Reihe von Ausstellungen ausgezeichnet, darunter der American Impressionist Society (in der er Mitglied der Master Signature ist), den Oil Painters of America, der Portrait Society of America und der PSA (in der er ein Master Pastelist ist)..
