Künstler müssen einen Ansatz für die Malerei entwickeln, der ihre einzigartige Psyche widerspiegelt. Die Methoden eines Künstlers passen möglicherweise nicht zu einem anderen. Ich erzähle angehenden Künstlern gern, dass man keine psychologische Therapie braucht, wenn man jeden Tag malt. Sie begegnen Ihren inneren Ängsten und Stärken jedes Mal, wenn Sie vor dem Bild stehen. Der Prozess des Malens ist ein Spiegelbild dessen, wer du bist. Je besser Sie sich selbst verstehen, desto einfacher ist es, Malmethoden zu erstellen, die Ihr Wesen unterstützen.
„Sie brauchen keine psychologische Therapie, wenn Sie jeden Tag malen. Sie begegnen Ihren inneren Ängsten und Stärken jedes Mal, wenn Sie vor dem Bild stehen. “
Diese malerische Erforschung der Selbsterkenntnis hat mich dazu gebracht, die tiefe Bedeutung zu verstehen, die die ursprüngliche Zeichnung für meine eigenen Pastellarbeiten hat. Es fokussiert mich auf das Thema und ermöglicht es mir, die Persönlichkeit der Formen und Oberflächen, die die Komposition bevölkern, vor der Aufregung der Farbe ruhig zu untersuchen.
Die Wichtigkeit des Zeichnens: Die ersten Skizzen in einem Skizzenbuch starten den Prozess. In diesem Stadium wird der Gedanke Wirklichkeit. Sie ermitteln das beste Format für die Komposition. die Abstraktion der Realität in vereinfachte Formen und Wertemassen untersuchen; und betrachten Subtraktionen und Additionen. Sobald sich das Design gut anfühlt, beginnt die Verpflichtung zur Oberfläche. Hier weiche ich von der normalen Malweise ab. Anstatt nur einen vereinfachten Umriss auf die Pastelloberfläche zu platzieren, ziehe ich es im Allgemeinen vor, eine aufwändige Zeichnung mit einem einfachen HB-Zeichenstift anzufertigen. Die abrasive Textur der Pastelloberfläche ermöglicht ein wunderbares Tastverhältnis. Verlorene und gefundene Kanten werden mit unterschiedlichen Drücken dargestellt. Gestische Rhythmen von Oberflächentexturen werden durch subtile Schraffuren angezeigt.
Diese Zeichenbühne ist kein Rennen. Ich nehme mir Zeit. Sobald es sich gut anfühlt und ich einen Sinn für das Thema verinnerlicht habe, beginne ich zu malen. Wenn Sie gegen die Zeichnung blasen, werden alle losen Graphitpartikel vor dem Lackieren entfernt. Eine leichte Aufbringung eines verarbeitbaren Fixiermittels kann ebenfalls angewendet werden, um die Zeichnung stabiler zu machen. Dies ermöglicht es mir, die Zeichnung im endgültigen Gemälde sichtbar zu machen, was mir oft Spaß macht. Anstelle von Graphitstiften können auch Pastellstifte verwendet werden, um die Farbempfindung in der Zeichnung und die einfache Verbindung von Zeichnung und Pastellüberlagerung zu ermöglichen.
Auch wenn diese aufwändige Zeichnung irgendwann mit einer Untermalung oder einem Pastellanstrich versehen wird, dient sie einem tiefgreifenden Zweck für meine Persönlichkeit. Es ermöglicht mir, die Szene zu verinnerlichen und die eifrige Hand zu beruhigen, die in die Magie der Farbe springen möchte. Ich sehe es nicht als Zeitverschwendung an. In der Tat ist es von größter Bedeutung für meinen Prozess. Es ist „The Sensitivity Stage“. Von hier aus entwickeln sich Serendipity und Solution.
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