Die Widmungsseite eines Buches kann für einen Schriftsteller emotional sein. Besonders für einen Autor, der auch Künstler ist. Es ist die Widmungsseite, die den Abschluss eines Buches und die Widerspiegelung all der harten Arbeit bedeutet, die dahinter steckt. Es kann auch eine Seite sein, die sich auf ein emotionales Gedächtnis bezieht.
Dies ist eine Zeichnung, die ich auf die Widmungsseite meines neuen Buches setze, die nächstes Jahr erscheinen soll. Obwohl das Bild wenig mit dem Thema Zeichnen der bekleideten Figur zu tun hat (es sei denn, Sie betrachten die Rückseite meines Pullovers als Referenz), hat es für mich in meinem Herzen eine große Bedeutung. Ich habe im Sommer 2013, als ich das erste Mal mit diesem Buch angefangen habe, einen lieben Freund verloren. Viele von Ihnen, die meine Karriere verfolgt haben, haben sie durch die Seiten meiner anderen Bücher kennengelernt, denn sie war in vielen von ihnen. „Penny the Wonder Dog“war fast 15 Jahre lang mein ständiger Begleiter und meine Liebe zu meinem Leben. Sie zu verlieren war wie ein Stück meiner Seele zu verlieren. Ich weine täglich.
Ich platziere Penny jetzt als ein Stück Geschichte auf meiner Widmungsseite. Das Bild zeigt ein gut gelebtes Leben, Millionen großartiger Erinnerungen und einen Abschluss dieses Kapitels meines Lebens. Es ist auch ein Hinweis auf ein weiteres Buch, das sich sehen lassen kann, und ein Sprungbrett für das nächste literarische Abenteuer.
Eine Widmungsseite ist eine bittersüße Sache. Ich habe in meinen vergangenen Veröffentlichungen an Familienmitglieder, Freunde und die Liebe gedacht, die ich in meinem Leben erfahren habe. Nicht alle, die auf dieser Seite gelandet sind, haben diesen Platz verdient, aber sie wurden zu der Zeit aus tiefstem Herzen dorthin gebracht. Dafür bereue ich nichts. Eine persönliche Geschichte ist nie ohne gute und schlechte Emotionen. Was gibt es ohne extreme Gefühle überhaupt noch zu schreiben?
Als Künstler reflektieren unsere Kunstwerke unser Leben. Wie eine Widmungsseite in unseren Herzen erinnert uns jedes Stück an einen Ort und eine Zeit. Künstler aus der Vergangenheit werden oft nach ihrer Arbeit beurteilt und von ihrem Publikum falsche Einsichten vermittelt. Ich bin sicher, Sie haben Dinge gehört wie: "Sie waren in ihrer" blauen "Phase, als sie dies schufen." Sie können die Angst einiger Künstler sehen, als ihr Leben auf die Leinwand gegossen wurde. Aber niemand weiß wirklich, was die Künstler fühlten. Ich garantiere, dass die Leute in 100 Jahren keine Ahnung von mir haben werden! Es wird alles ein Rätselraten sein.
Welche Erinnerungen oder Gefühle schildern Sie in Ihrer eigenen Arbeit? Ihre Kunst kann eine Art Tagebuch sein und die Geschichte Ihres Lebens erzählen. Das Illustrieren einer Zeitschrift ist eine gute Veröffentlichung. (North Light Books hat einige großartige Bücher über Journaling veröffentlicht!)
Ich habe beobachtet, wie meine Kinder durch meine Kunst gewachsen sind und habe sie für immer in einer gerahmten Erinnerung festgehalten. Ich habe gesehen, wie sich meine künstlerische Stimmung veränderte und meine Beziehungen durch die mit meinem Bleistift erstellten Bilder gingen und kamen.
Ich durchlaufe Phasen wie jeder Künstler, in denen sich meine persönlichen künstlerischen Interessen aus einer Laune heraus ändern. Zum Beispiel möchte ich an manchen Tagen anstelle von Porträts nur Nahaufnahmen von Blumen zeichnen. Ich analysierte diesen Trend mit einem meiner „Zen-Freunde“und stellte fest, dass ich selbst im Leben „blühte“und mich in jemanden neuen verwandelte. Ich mag diese Theorie, denn sie ist richtig!
Ich fordere Sie auf, Ihre Gefühle zu Papier zu bringen und Ihre Kunstwerke Ihre Seele preisgeben zu lassen. Hab keine Angst; Darum geht es in der Kunst: um kreativen Ausdruck und einen Blick darauf, wer wir wirklich sind. Was wir erschaffen, zeigt, wer wir sind. Wenn Sie Ihren künstlerischen Geist loslassen, wird Ihre Kunst mit Ihnen aufblühen, so wie meine.
Alles Liebe, Lee
