Eines der schwierigsten Dinge, die ich in meinem Kunstunterricht zu überwinden habe, ist nicht das Talent meiner Schüler, noch die Maltechniken und die Anwendung von Künstlermaterial. Nein, meine größte Hürde ist das Selbstwertgefühl der Person, mit der ich arbeite. Es ist eine schwierige Frage, denn alle Talente der Welt werden einen Künstler, dessen Selbstverständnis unterdurchschnittlich ist, nicht aus dem Gleichgewicht bringen.
Wir haben alle Dinge in unserem Leben durchgemacht, die uns verletzt haben. Viele traumatische Ereignisse unseres Lebens reichen bis ins Erwachsenenalter. Diese Ereignisse haben einen großen Anteil daran, uns zu den Menschen zu formen, die wir heute sind. Kunst war lange Zeit ein Ort, an dem Menschen sich von Schmerzen befreien und eine Welt veranschaulichen konnten, die sie bevorzugen würden.
Persönlich war Kunst mein Retter. Ich habe mich öfter in seiner Umarmung verloren, als ich mich erinnern kann. Es ist mein sicherer Ort und meine Flucht. Es hat über die Jahre Wunder für mich gewirkt, durch Beziehungsschmerzen, schwere Krankheiten, um einfach nur unten in den Müllkippen zu sein. Deshalb fällt es mir so schwer, Leute in meinem Studio zu sehen, die mit ihrer Kunst zu kämpfen haben, wenn es ihnen schwer fällt. Ich möchte, dass sie stattdessen eine Pause einlegen, wie ich es getan habe.
Als Autor eines Motivationsbuchs mit dem Titel REACH, das derzeit in Arbeit ist, möchte ich sofort Menschen helfen, die verletzt sind. Im Laufe der Jahre habe ich Methoden zur Verbesserung unserer Lebenserfahrung gelernt und erforscht. Es gibt wichtige Dinge, auf die Sie sich konzentrieren sollten. Alles ist gedankenbasiert. Es ist entscheidend zu wissen, wonach wir streben sollten, um mit unseren Erwartungen fertig zu werden und unsere Ansichten zu ändern. Ich bin gekommen, um herauszufinden, wie wir denken, was unser Leben, unsere Beziehungen und die Menschen, die wir werden, schafft. Und wie wir als Künstler denken, wirkt sich direkt auf unser Kunstwerk aus.
Schauen Sie sich einige der Kunstwerke an, die von Künstlern aus vergangenen Jahren geschaffen wurden, und Sie werden sehen, wie sich ihre Stimmungen und ihr Denken auf ihre Arbeit ausgewirkt haben. Ihr Schmerz wird auf eine Leinwand ausgegossen; ihre Angst tropfte von jedem Pinselstrich ab. Ich bin nicht anders Ich stelle fest, dass sich meine Kunst - insbesondere mein Thema - je nach dem, was sich in meinem Leben abspielt, unterscheidet. Wenn die Dinge nicht perfekt sind oder mir schlecht geht, tendiere ich dazu, mich zu hellen Farben zu neigen und viel Blumen zu zeichnen. Es ist ein Prozess der Selbstberuhigung. Wenn die Dinge gut laufen, neige ich mehr zum Zeichnen von Gesichtern: Wie man ein Gesicht, eine Nase und Lippen zeichnet Eine Ähnlichkeit herzustellen, erfordert eine intensive Konzentration. Diese Mentalität ist schwer zu erreichen, wenn Sie sich körperlich oder geistig nicht wohl fühlen.
Wie Sie sehen, habe ich gelernt, mich selbst zu verstehen und in meiner eigenen Psyche zu navigieren. Ich ändere einfach meine Arbeit entsprechend und erreiche die Kunst, die zu meiner Stimmung passt. Es erspart mir die Qual, etwas zu vermasseln, nur weil ich „aus“bin und nicht an der Spitze meines Spiels stehe.
Es gibt jene Studenten, die ihre Kunstwerke nicht wirklich lieben können. Sie sind nie zufrieden. Sie finden alle Fehler darin und geben sich hin, weil sie nicht perfekt sind. Sie merken vielleicht nicht (aber ich!), Dass ihre Unsicherheit wenig mit ihrer Kunst zu tun hat. Es hat alles mit ihren Gedanken zu tun.
Hier einige hilfreiche Tipps, um die Unsicherheit der Künstler zu überwinden, die wir alle von Zeit zu Zeit haben, und stattdessen Ihr Selbstwertgefühl als Künstler zu stärken
1. Vergleichen Sie niemals Ihre Arbeit mit anderen. Dafür gibt es keinen Grund! Ja, Sie können einen anderen Stil bewundern und versuchen, eines Tages etwas Ähnliches zu erreichen, aber lassen Sie sich nicht davon abbringen, was Sie bereits kreieren. Ich versuche mich nie mit anderen Künstlern zu vergleichen, denn es wird immer jemanden geben, der besser ist als ich. So funktioniert es einfach. Ein Ausflug ins Kunstmuseum macht mir klar, wie weit ich noch bin. Aber geh, ich werde. Ich benutze den Vergleich nicht als Bestrafung, sondern als Inspiration. Es macht mich entschlossen. Für einige macht es sie aufhören!
2. Beobachten Sie, wie Sie „selbst sprechen“. Achten Sie auf die Wörter, nach denen Sie greifen. Ich höre häufig Dinge von meinen Schülern wie: "Ich bin einfach nicht gut darin!" Oder "Ich werde nie so gut wie du sein!" Oder "Vielleicht sollte ich einfach aufhören, es zu versuchen." du arbeitest, deine seele hört zu. Sagen Sie diese negativen Dinge lange genug über sich selbst, und ja, Sie haben es erraten, Sie werden es voll und ganz glauben. Ersetzen Sie Ihr negatives Geschwätz durch selbst gelobte Worte! Du verdienst es! Wie wäre es stattdessen, wenn Sie sagen: „Ich habe vielleicht noch einen langen Weg vor mir, aber ich habe eine Menge Spaß!“Oder: „Das ist sicher nicht so gekommen, wie ich es wollte, aber ich werde mit jedem besser werden Eine, die ich tue! “Diese Art von Gespräch mit sich selbst wird ermutigend sein, auch wenn es frustrierend ist. Du kannst das! Sag dir einfach, dass du kannst!
3. Umgib dich mit Menschen, die dich unterstützen. (Wie ich!) Aber denken Sie daran, dass Sie auf Ihre eigenen Worte achten, denn selbst die positivsten Mentoren werden von ständiger Negativität und Beschwerde überfordert sein. Lerne, leise zu sein und mit lustigen Leuten zusammen zu sein. Lernen Sie von ihnen und ahmen Sie ihren positiven Ansatz nach. Mit der Zeit wird der klagende Teil von Ihnen nachlassen, und die Kreativität wird zunehmen.
4. Machen Sie eine Pause und greifen Sie nach etwas anderem, wenn Sie frustriert sind. Wir veranstalten kein Rennen mit unserer Kunst. Es gibt keine Ziellinie! Genieße jeden Moment des Lernens und des Tuns. Ich lerne immer noch und es ist großartig! Kommen Sie zurück, wenn Sie Ihr Denken und Ihre Stimmung verbessert haben. Sie werden die verlorene Zeit mit einem hohen Maß an Inspiration nachholen.
Kunst ist eine sehr psychologische Sache. Es ist stimmungsgetrieben und seelenproduziert. Es kann dich hochbringen und es kann dich niederreißen, wenn du es zulässt. Aber nicht! Greifen Sie mit Freude nach Ihrem Bleistift oder Pinsel. Jedes neue Stück, jedes neue Doodle ist viel wert! Was Sie manchmal gewinnen, ist nicht zu sehen, aber zu spüren.
Sei das einzigartige, wundervolle Wesen, das es bereits gibt, und erstelle deine einzigartigen und wundervollen Kreationen, die zusammenpassen!
Nach den Sternen greifen!
Lee
