Der Aquarellkünstler Charles Henry Rouse bringt mosaikartige Formen in lebendige Farben
um seinen Gemälden eine lebendige Note zu verleihen, wie in Road Warriors (unten; Aquarell auf Papier, 24 × 33).
Als Rouse zu malen beginnt, arbeitet er von dunkel bis hell. „Viele Künstler arbeiten von hell bis dunkel, und ich habe genau das getan, aber in den letzten Jahren habe ich den Prozess umgekehrt“, sagt er. "Ich finde es einfacher, mein Wertesystem auf diese Weise zu etablieren."
Rouse arbeitet in Abschnitten, beginnend am oberen Bildrand und endend am unteren Bildrand. Die breiten grauen Streifen um die Objekte sind flüssige Masken, mit denen er die weißen und hellen Farben konserviert. In jedem Abschnitt des Gemäldes wendet Rouse seine Dunkelheiten an und baut dann die Lichter entsprechend den in der Zeichnung angegebenen Bereichen auf. Dieses Verfahren verleiht der Arbeit ein gewisses Mosaikgefühl, was den Vorteil hat, dass die Farbe sehr lebendig bleibt. Beim Malen der meisten Objekte wendet der Künstler die Dunkelheit in einem ziemlich tiefen Grau an und wäscht dann die lokale Farbe - die tatsächliche Farbe des Objekts - darüber. Er findet, dass dieser Ansatz dabei hilft, die reduzierte Farbsättigung wiederherzustellen, die oft in Schatten sichtbar ist. Er macht ein wenig Mischen oder Erweichen, wo es nötig ist, besonders in Bereichen wie Fleisch. Rouse betont jedoch, dass der Großteil der Illusion durch die Aneinanderreihung der Werte erreicht wird.
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