Jeder Kreative, der versucht, die Realität darzustellen - ob Autor, Bildhauer oder Maler - muss versuchen, die Kunst der Illusion zu meistern. Eines der nützlichsten Werkzeuge, mit denen ein Künstler diese Magie erzeugen kann, ist die Manipulation von Kanten. Die Wörterbuchdefinition von „Kante“ist die Linie, an der ein Objekt oder ein Bereich beginnt oder endet: ein Rand. Im Rahmen eines Gemäldes sind die Faktoren, die bestimmen, wie eine Kante behandelt werden soll: der Charakter des Objekts oder der Fläche; Wertigkeit und Farbkontrast der Umgebung; und seine allgemeine Bedeutung und Platzierung innerhalb der Komposition.
Die vier Arten von Kanten
Beim Malen gibt es grundsätzlich vier Arten von Kanten: hart, fest, weich und verloren.
- Harte Kanten wirken gestochen scharf. Sie neigen dazu, in kontrastreichen Bereichen aufzutauchen, das Erscheinungsbild eines Objekts zu verfestigen und Aufmerksamkeit zu fordern.
- Feste Kanten werden um einen Schritt entfernt. Sie wirken etwas weicher, behalten aber ihre relative Festigkeit. Sie eignen sich zum Malen von Bereichen, die einen geringfügig geringeren Stellenwert als der Mittelpunkt des Interesses haben.
- Weiche Kanten wirken wesentlich unschärfer. Die weiche Kante eignet sich zum Übertragen von Texturen wie Blättern und Haaren sowie zum Anzeigen eines Tiefengefühls.
- Verlorene Kanten sind eine weiche Abstufung zwischen benachbarten Bereichen. Sie zeigen Bewegung und Atmosphäre an und ermöglichen es dem Auge eines Betrachters, von einem Bereich zum anderen zu gleiten.
Wenn Sie eine Szene betrachten, wird Ihre Wahrnehmung von Masse und Tiefe durch Ihre Position zu den Objekten in der Szene, durch ihre räumliche Beziehung zueinander, durch die inhärente Größe der Objekte, durch die Position und die reflektierenden Eigenschaften des Lichts bestimmt Quelle und durch die Farbtendenzen. Da wir beim Malen keine zwei versetzten Bilder erzeugen, müssen wir uns auf die wahrgenommene Weichheit einer Kante verlassen, um den Eindruck von Volumen und Tiefe auf einer ebenen Oberfläche zu übertragen. Je schärfer die Kante, desto flacher erscheint das Objekt. Als Ausbilder vor vielen Jahren erklärt
„Wenn es dich schneiden kann, schärfe seine Kante. Wenn du es umarmen kannst, mach es weicher. “
In meinem Plein-Air-Gemälde, Ozark Afternoon (oben; 9 × 12), malte ich absichtlich in einer höheren Tonart, um die Qualität des hell erleuchteten Herbstnachmittags darzustellen. Die Angaben zu den Rändern an der Küste, den Baumstämmen, dem Laub und der entfernten Baumgrenze wurden teilweise dramatisch manipuliert, um ein erhöhtes Gefühl für Tiefe und Masse zu vermitteln.
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