5 einfache Wege versierte Künstler können ihre Kunstwerke ausstellen
Manchmal haben Sie vielleicht das Gefühl, nur Kunst für sich selbst zu machen. niemand sieht es; niemand weiß davon; und letztendlich kümmert sich niemand darum. So entmutigend es auch sein mag, Ihr Kunstwerk anderen zu zeigen, es kann Ihnen helfen, aus dieser Art von Furcht herauszukommen und mehr Selbstvertrauen in Ihrem künstlerischen Prozess zu entwickeln.
Bereit gesehen zu werden? Hier sind fünf hilfreiche Möglichkeiten, mit der Ausstellung Ihres Kunstwerks zu beginnen und als Künstler mehr Aufmerksamkeit zu erlangen.
1. Geh mit dem Fuß in die Tür
Wenn Sie nicht viel Erfahrung haben, suchen Sie nach Möglichkeiten, Ihre Arbeit in öffentlichen Bibliotheken, Regierungsbehörden und städtischen Gebäuden zu zeigen. Überprüfen Sie in Ihrem lokalen Rathaus oder Handelskammer, die möglicherweise freien Platz zur Verfügung haben, um kostenlos zu verwenden. Ebenso könnten Sie einen einheimischen Politiker finden, der bereit ist, Ihre Leihgaben für die Dekoration ihres Büros bereitzustellen - eine Win-Win-Situation für Sie und für sie.
Eine weitere großartige Möglichkeit, Ihre Kunst zu promoten, besteht darin, sich einem nahe gelegenen Kunstclub, einer Künstlerkooperations- oder einer gemeinnützigen Galerie anzuschließen, um Ihre Werke auszustellen. Restaurants, Kaffeehäuser und andere Unternehmen in der Umgebung sind möglicherweise auch bereit, Ihre Kunst zur Schau zu stellen.
Verschiedene Orte und Unternehmen in Ihrer Heimatstadt bieten in der Regel kostengünstige und aufwändige Perspektiven, in denen Sie Ihre Arbeit ausstellen und kostenlos veröffentlichen und sichtbar machen können. Denken Sie daran, dass Sie wahrscheinlich für Showkarten, Einträge in sozialen Medien, Empfangskosten und die nötigen Vorbereitungen selbst bezahlen werden, aber dies alles spart am Ende eine Menge Geld (und bringt Sie gleichzeitig in die richtige Richtung, um mit dem Bilden zu beginnen Geld!).
2. Arbeiten Sie mit anderen Künstlern zusammen
Wenn Sie wirklich ehrgeizig sind, stellen Sie Ihre eigene Show mit einer Gruppe von Künstlern zusammen, indem Sie einen Raum in einem leeren Laden mieten und die Kosten teilen. Sie können wahrscheinlich kostenlose Werbung von Nachrichtenagenturen erhalten, die etwas Einzigartiges zeigen möchten - ein Kunstereignis und nicht nur eine weitere Galerieeröffnung.
Ich organisierte eine Show in einem örtlichen Baumarkt, in dem die Kunstwerke zwischen Werkzeugen, Schrauben und Muttern, Düngetaschen und Grillgeräten platziert wurden, um Kunst in ein alltägliches Geschäft zu mischen.
Lokale und nationale Medien berichteten über diese besondere Veranstaltung, an der mehr als 150 Personen teilnahmen. Tatsächlich verdoppelte der Laden sein Geschäft während der zweimonatigen Ausstellungsdauer.
Zögern Sie nicht, diese Idee zu stehlen, wenn Baumärkte in Ihrer Stadt für die Ausstellung zur Verfügung stehen. Zumindest hoffe ich, dass diese ungewöhnliche Kunstausstellung Sie dazu inspiriert, über den Tellerrand hinaus zu denken. Die Lektion hier ist, dein eigenes kreatives Gehirn zu benutzen, um einen Platz für deine Kunst zu schaffen.
3. Seien Sie sich der Online-Möglichkeiten bewusst
Als Vorsichtsmaßnahme gibt es viele Möglichkeiten, Ihre Arbeiten im Internet auszustellen. Diese Online-Exponate werden Sie höchstwahrscheinlich ermutigen, an Kunstwettbewerben gegen eine Gebühr teilzunehmen, die manchmal 30 USD oder mehr übersteigt. Obwohl es sich bei vielen von diesen um legitime Wettbewerbe und Galerien handelt, die aktuelle Ausstellungen und Preise anbieten, ist es wichtig, sich daran zu erinnern, dass es auch viele Betrügereien gibt.
Lesen Sie die Teilnahmerichtlinien durch, suchen Sie nach früheren Gewinnern oder Künstlern aus Vorschauwettbewerben und Galerien und finden Sie heraus, was alles enthalten ist, wenn eine Gebühr erhoben wird.
Denken Sie daran, diese Wettbewerbe sind so ziemlich Kunstlotterien, die Ihren Weg gehen können oder auch nicht. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Investition wert sind, wenn Sie an Online-Galerien oder Wettbewerben teilnehmen. Zum Beispiel werden internationale Shows und Wettbewerbe eine große Anzahl von Menschen aus der ganzen Welt anziehen, was bedeutet, dass auch Tonnen anderer Künstler ihre Kunst einreichen.
Sehen Sie sich außerdem an, wie die Online-Galerie / der Online-Wettbewerb Ihre Kunst anfordert. Fallen zusätzlich zum Eintrittspreis Versand- oder Uploadkosten an? Gibt es Einschränkungen oder zusätzliche Gebühren für das Gewicht und die Abmessungen?
Mein Rat: Tun Sie Ihre Due Diligence und Forschung, Forschung, Forschung. Stellen Sie sicher, dass keine versteckten Gebühren anfallen und dass die Online-Galerie / der Online-Wettbewerb legitim ist, bevor Sie Ihre Arbeit einreichen.
4. Nehmen Sie den offenen Anruf entgegen
Oft stehen Künstlern offene Ausschreibungen zur Verfügung, um sich für Shows zu bewerben, die von öffentlichen Galerien in Museen und Colleges organisiert werden und für die keine oder nur geringe Anmeldegebühren anfallen. Wenn Sie eine offene Ausschreibung für eine solche Veranstaltung finden, lohnt es sich, sich zu bewerben. Oft haben diese Orte thematische Ausstellungen, in die Ihre Arbeiten passen - Landschaften, Porträts, Stillleben, Abstracts usw.
Aufgrund der Bekanntheit und des wahrscheinlichen großen Publikums, das anwesend sein wird, sind diese Möglichkeiten für die meisten Künstler sehr wünschenswert. Darüber hinaus ist die Aufnahme in eine Museumsausstellung auch eine sehr gute Fußnote in Ihrem Lebenslauf!
Für Galerien bewerben
Sich mit einer etablierten privaten Galerie für eine Ausstellung zu bewerben, kann ein einschüchternder und frustrierender Prozess sein. In einer angesehenen Galerie gibt es bereits eine eigene Gruppe von Künstlern, von denen viele bereits seit mehreren Jahren bei ihnen sind, und sie suchen selten nach neueren Künstlern, in die sie investieren können.
Das Betreiben einer privaten Galerie ist in der Tat eine enorme Investition von Zeit, Mühe und Geld, die eine harte Straße sein kann, egal wie gut die Wirtschaft ist. Wenn sich ein Galerist Ihre Arbeit anschaut, geht es nicht nur darum, ob sie gefällt, sondern ob sie sie mit Gewinn verkaufen können.
Private Galerien erhalten in der Regel eine Provision von 50 bis 60 Prozent für die Ausstellung Ihrer Arbeiten. Dies ist in der Branche Standard. Wenn Ihnen das ungeheuerlich vorkommt, denken Sie daran, dass sie eine teure Miete, ein angestelltes Personal, für Werbung für Ihre Arbeit sowie die Rechnung für die Rezeption und sonstige Ausgaben bezahlen müssen.
Das wahre Talent von Verkaufsleitern in Galerien besteht jedoch darin, einen potenziellen Käufer davon zu überzeugen, dass Ihre Arbeit den Preis wert ist, den sie verlangen. Wenn sie scheitern, scheitern Sie auch. und das ist überall viel Druck.
