Seestücke mit atmosphärischem Fortschritt malen
mit John P. Osborne
Es gibt eine Art Formel zur Bestimmung des subtilen atmosphärischen Verlaufs von Farben und Farbwerten. "Egal, was wir malen und wie wichtig die Figur, das Stillleben oder die Landschaft sind", sagt Osborne, "es gibt einen Lichtmittelwert und einen Schattenmittelwert, und wenn Sie den Halbton zwischen den beiden oder den Mittelwert von hinzufügen." Die Palette haben Sie Form. Man kann nicht die Illusion von Licht erzeugen oder die Leinwand ohne Form zum Leben erwecken. “Folgen Sie diesem Landschaftsmal-Tutorial, während John P. Osborne erklärt, wie man Landschaften oder Seestücke malt.
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Schritt 1: Tonen der Leinwand
Normalerweise töne ich meine Leinwand mit einem Sonnenlichtton - warmes Grau (Elfenbeinschwarz, Weiß und ein wenig Orange); Nachdem Sie Schatten hineingelegt haben, bleibt ein Sonnenlichtton übrig. Hier begann ich mit einer kurzen Plazierungsskizze und stellte das höchste Licht ungefähr zu einem Drittel auf der Leinwand fest. Abgesehen davon kann ich als Geste herausfinden, wie ich das Auge in die Leinwand hinein- und herausbewegen kann.
Schritt 2: Beginnen Sie mit den Wolken
In diesem Fall habe ich das Bild zuerst platziert, da der Himmel einen Großteil des Gemäldes einnimmt. Ausgehend von den Schatten der Wolken verwendete ich eine Mischung aus Kobaltblau, Elfenbeinschwarz und Weiß.
Schritt 3: Mischen in Felsen
Nachdem ich in den Schatten des Himmels gelegen hatte und dieselben Farben wie in Schritt 2 verwendet hatte, mischte ich als nächstes einen dunkleren Wert, um in den Felsen zu liegen.
Schritt 4: Hinzufügen eines Farbwerts
Sobald die Felsen angebracht waren, begann ich, mich mit dem grünen Vordergrund zu befassen, indem ich einen Teil der Farbe einfügte, um die Anfänge des Sonnenlichts im Wert von Cadmiumgelb (Sonnenlicht grau, schwarz und weiß, Ultramarinblau, Cadmiumgelb) darzustellen. Ich habe auch ein paar dunklere Akzente hinzugefügt.
Schritt 5: Den Himmel legen
Als nächstes begann ich im klaren Teil des Himmels zu liegen. Sie können sehen, wie die getönte Leinwand beim Fortschritt hilft. Wenn ich denke, dass es innerhalb des Gemäldes funktioniert, lasse ich einen Teil des Tons durch und lasse sogar zu, dass ein Teil davon ungestört bleibt.
Schritt 6: Das höchste Licht
Schließlich habe ich das höchste Licht angewendet. Wenn sich die Werte an der richtigen Stelle befinden, sodass das höchste Licht wahr ist, müssen Sie zu diesem Zeitpunkt nicht alles neu streichen, was Sie getan haben. Dies ist der Hauptvorteil der Arbeit mit einer vorbereiteten Palette.
Schritt 7: Fertigstellen
Ich habe dieses Stück als Demonstration gemalt. Als solches habe ich es so weit wie möglich in der vorgesehenen Zeit genommen. Nach der Demonstration war es mein Ziel, sie mit der gleichen Begeisterung und Aufregung zum Abschluss zu bringen, mit der ich begonnen hatte. In den folgenden Wochen habe ich mich kritischer umgesehen und subtile Änderungen vorgenommen, aber grundsätzlich wurde Harpswell Island (Öl, 44 × 60) eingestellt.
Landschaften Fortsetzung
Das Malen von Landschaften zu jeder Jahreszeit ist ein lohnendes Erlebnis. Genießen Sie diesen Video-Mini-Workshop über Sommerlandschaften und was Sie in den Lichtern und Schatten einer sommerlichen grünen Szene suchen können.
