Wir feiern die studentischen Gewinner unseres jährlichen Kunstwettbewerbs 2018
In den letzten 35 Jahren haben wir das Engagement und die Leistungen unserer Gewinner des jährlichen Kunstwettbewerbs gewürdigt. Feiern Sie mit uns die studentischen Gewinner des diesjährigen Wettbewerbs, dessen grenzüberschreitende Arbeit uns für die Zukunft des Kunsthandwerks begeistert.
ZUSAMMENFASSUNG / EXPERIMENTELL
1. Platz Catherine Ying Wai Pickop
Rhythmus
Mineralpigment und Kaffeerückstände auf Aquarellpapier gerieben, 22 × 30
„Wiederholung, Ruhe und Rhythmus sowie die Sehnsucht nach Harmonie sind wesentliche Elemente meiner Arbeit. Das Einreiben von natürlichen Mineralpigmenten auf Papier mit dem Fingerdruck zur Steuerung der Farbtonbewegung ist für mich eine enge Beziehung zwischen Körper, Geist, Papier und Medium. Der Klang, der Geruch und das Gefühl sind therapeutisch und meditativ. “
2. Platz Junge Ju Lee
Zwischen
Acryl auf Leinwand, 30 × 40
„Meine Interpretation der Funktionsweise des menschlichen Geistes hat mich inspiriert. Dieser Prozess erzeugt ständig Annahmen und Verwirrungen des Lebens, die ich auf der Leinwand ausdrücke. Dazwischen untersucht die Idee, dass es im tieferen Sinn keine strikte Grenze zwischen bestimmten Konzepten gibt. Zum Beispiel kann Orange pink und eine Ebene eine Linie sein. “
3. Platz Tina M. Vigos
Dachsland
Aquarell auf Papier, 30 × 22
„Ich habe die Designessenz von Badger Country von einem Foto übernommen, das ich in den High Uinta Mountains im Norden von Utah aufgenommen habe. Es ist das erste abstrakte Gemälde, das ich geschaffen habe. Das Gemälde spricht für mich von tiefer Selbstbeobachtung, unserer Beziehung zur Natur und unserem Platz im großen Schema des unendlichen Universums. “
TIER / WILDLIFE
1. Platz Madison Mekka
Champion Blue
Siebdruck, 16 × 13
„Die Idee für diesen Siebdruck kam mir, als ich einige alte Skizzen von Vögeln durchgesehen habe, denen ich begegnet war. Vögel, insbesondere Greifvögel, verkörpern Gefühle von Macht, Eleganz und - ich denke - Fantasie. Ich habe diese Eigenschaften in eine eigene Figur eingebaut, die ich Champion Blue nannte. “
2. Platz Andy Zhang
Seltener als das Einhorn
Bleistift und Tinte auf Papier, 21 × 21
„Das schwarze Nashorn gehört zu den am stärksten gefährdeten Arten auf dem Planeten. Die Muster rund um das Nashorn sind im Hintergrund zu sehen, aber sie haben fast Vorrang vor dem Tier. Sie erinnern daran, wie Nashörner in ihren abnehmenden Lebensräumen aussterben. Diese Illustration ist nicht nur diesen majestätischen Tieren gewidmet, sondern allen Tieren, deren Bevölkerung im täglichen Kampf ums Überleben zu kämpfen hat. “
3. Platz Valerie Coe
Kuhponys auf dem Kreis H
Aquarell auf Papier, 11 × 14
„Dieses Gemälde hat für mich eine besondere Bedeutung, da die Ranch und die Pferde guten Freunden gehören. es erinnert mich an einen wunderbaren Besuch. Ich hatte so viel Spaß mit Farbe auf dem weißen Pferd und im Schatten zu spielen. Ich schätze die schöne Leuchtkraft, die ich nur mit Aquarell erreichen kann. “
LANDSCHAFT
1. Platz Debbie Mueller
Morgen Geometrie
Öl auf Leinwand, 48 × 30
„Mein erstes Workshop-Erlebnis war 2017 auf Monhegan Island. Ich war fasziniert von den Winkeln und Schatten auf dem Haus des Leuchtturmwächters. Seitdem ist dieses Gebäude für mich wie ein Mallehrer. Jedes Mal, wenn ich mich nähere, ist es eine einzigartige Gelegenheit, über Design, Abstraktion, Werte und Farbe nachzudenken. Ich bin noch nicht fertig damit, von diesem großartigen Lehrer zu lernen. “
2. Platz Esther Wilson
Nachbarschaftshilfe
Acryl auf Leinwand, 20 × 16
„Auf einem meiner abendlichen Spaziergänge mit dem Hund habe ich ein Foto gemacht. Der helle und dunkle Kontrast auf dem Foto hat mich inspiriert, da ich mit der Aufnahme verschiedener Lichtszenen zu kämpfen hatte. Ich sah darin die perfekte Gelegenheit, frei zu malen und nicht an einen bestimmten Stil gebunden zu sein. “
3. Platz Yuta Uchida
Transport
Öl auf Leinwand, 36 × 44
„Ich habe dieses Stück im ersten Jahr meines MFA-Programms gemalt. Es ist eine Szene von meinem täglichen Weg zu meinem Studio und meiner Schule. In einem öffentlichen Bus teilen wir uns den Raum, interagieren aber selten. Obwohl wir uns nicht kennen, sehen wir so aus, als würden wir uns auf dem gleichen Weg bewegen. Diese Beziehung überschnitt sich mit meinen introspektiven Gedanken über meine eigene Identität. “
PORTRAIT / ABBILDUNG
1. Platz Nicole Beck
Brooke
Öl auf Leinwand, 30 × 24
„Brooke ist Teil einer Reihe von Porträts, die sich mit verschiedenen weiblichen Motiven in meiner Familie und mit meinen Bekannten befassen. Durch das Spielen mit Farbe, Form und Textur mit dem Spachtel wollte ich die Individualität und Seele des Motivs vermitteln. Dieses Stück stellt eine flüssigere, intuitivere Entwicklung in meinem Stil dar, da es das Vertrauen in das Erstellen von Markierungen und die Farbauswahl erzwang. “
2. Platz Carrie Williams
Roache
Öl auf Leinwand, 16 × 8
„Roache wurde mit einem Spachtel gemacht, eine Technik, die ich erst kürzlich erforscht habe. Das Gemälde Peace von Augusto Giacometti, das ich letztes Jahr in der Albertina gesehen habe, hat mich inspiriert. Roache wurde in meiner Freizeit außerhalb der Schule in einem Figurenmalstudio gemacht. Wir haben das Licht so eingestellt, dass es von der Seite kommt und nicht von oben. “
3. Platz Gerry O'Donnell
Ich fühle mich blau
Öl auf Leinwand, 36 × 24
„Ich habe Feeling Blue entwickelt, um auf psychische Erkrankungen und die vielen Formen der Depression hinzuweisen, die immer häufiger auftreten und nicht diskriminieren. Das Gemälde zeigt den Aufruhr und die Verzweiflung einer Person, die isoliert und eingesperrt wahre Gefühle verbirgt. Die abstrakten Spachtelstriche erzeugen ein Gefühl des Chaos und zwingen den Betrachter, weiter nach dem Sinn des Gemäldes zu suchen. “
NOCH LEBEN / INNEN
1. Platz Yige Xie
Puppe
Öl auf Holz, 13 × 13
„Während meines ersten Semesters an der Graduiertenschule habe ich mich entschieden, Legosteine zu malen. Aufgrund der verschiedenen Farben und Formen der Ziegel konnte ich daraus alles machen, was ich wollte. Seitdem haben Spielsachen für mich eine neue Bedeutung erlangt und ich lasse mich von den Spielsachen inspirieren, mit denen ich in meiner Kindheit gespielt habe. Dieses Projekt hat mich dazu gebracht, neue und unterschiedliche Spielzeugkompositionen zu erforschen. “
2. Platz Jazzmine Williams
12:45 Uhr
Öl auf Leinwand, 11 × 14
„Mein Thema für dieses Gemälde war ein Innenstudium an meiner Hochschule. Diese Sichtweise stammt aus dem Computerraum meines Colleges - ich bleibe in der Nähe der Tür. Es ist unvergesslich für mich, weil ich den ganzen Tag in diesem Raum bleibe, um für andere Klassen zu lernen. “
3. Platz Carrie Williams
Fasane
Öl auf Leinen, 24 × 28
„Fasane sind Teil einer Serie, die ich über Präparatoren gemacht habe. Es dauerte eine Weile, bis das Setup wie ein klassisches Stillleben aussah und die Vögel interaktiv wirkten. Am Ende hatte ich eine diagonale Komposition, die von Juan Sánchez Cotán inspiriert war. Die Pyracantha-Beeren verleihen der grünlich-blauen Gesamtatmosphäre einen Hauch von Rot. “