Wie Man Ein Aquarell Blumenstillleben Schritt Für Schritt Malt - Artist Daily

Ein einfaches Blumenarrangement kann das perfekte Motiv für Anfängerstillleben sein.

von Janet Walsh

Mit langjähriger Erfahrung als Aquarelllehrer und -künstler habe ich einen vereinfachten Ansatz zum Malen von Blumen in Aquarell entwickelt.

In diesem Artikel habe ich den Ansatz in zwei Segmente unterteilt. Die erste Hälfte konzentriert sich auf die Erforschung und Entwicklung des Vertrauens in das Zeichnen und Malen der verschiedenen Formen, Farben und Individualitäten jeder Blume. In der zweiten Hälfte erfahren Sie, wie Sie die einzelne Übung in eine florale Gruppierung integrieren.

Laub malen

Laub kommt in einer unbegrenzten Anzahl von Formen, Größen und Farbtönen vor. An den meisten Standorten sind Beispiele entweder für den Anbau oder für den Kauf in Supermärkten und Fachgeschäften leicht zugänglich. Eine Auswahl von Laubformen kann Ihrem Setup Abwechslung und Interesse verleihen, und eine Möglichkeit, verschiedene Formen zu verstehen, besteht darin, sie einfach zu üben.

Zu Beginn möchten Sie möglicherweise mehrere Versuche durchführen - einen mit Fokus auf Farbe, einen auf Form und einen dritten auf Größe. Dann versuchen Sie, sie alle zusammen zu ziehen. Dieser Ansatz braucht Zeit und die Bereitschaft, beim Lernen Fehler zu machen. Die Lektionen, die Sie aus diesen Übungen lernen, werden jedoch zu einem festen Bestandteil Ihres künstlerischen Repertoires.

Dieses Diagramm enthält eine Vielzahl von Formen, Farben und Kanten, damit Sie besser verstehen und vereinfachen können, was sich vor Ihnen befindet. Sie benötigen eine runde Nr. 10 oder Nr. 12 und einen 3⁄4 ″ -Flachpinsel. Mithilfe Ihres Transparentpapiers zum Skizzieren von Möglichkeiten können Sie entscheiden, wo und welchen Wert Ihre Negativformen haben sollen.

1. Mit einem Waschgang erstellen. Beachten Sie, dass die Kantenform des Blatts auf der rechten Seite nicht mit der linken identisch ist. Dies macht die Form interessanter.

2. Malen Sie zwei miteinander verbundene Laubformen, die von einer Form in die andere übergehen. Sie müssen mehr Farbe auf Ihrem Pinsel haben. Lassen Sie die Farbe trocknen, bevor Sie die dunklere Negativform erzeugen.

3. Mehrblättrige Form. Versuchen Sie, diese Gruppierung in einem Versuch von einem Ende zum anderen zu malen. Wenn Sie Ihrem Pinsel mehr Farbe hinzufügen müssen, lassen Sie eine kleine Farbperle zurück, an der Sie erneut beginnen können. Fügen Sie nach dem Trocknen der Farbe ein oder zwei Negativformen hinzu.

4. Laub mit zwei verschiedenen grünen Farben. Malen Sie dieses Beispiel von links nach rechts und ändern Sie dabei Wert und Farbe. Wenn der gesamte Lack trocken ist, fügen Sie einige scharfkantige Negativformen hinzu.

5. Ich habe dem Diagramm eine Stechpalme hinzugefügt, um die Blatt- und Beerenstruktur zu zeigen. Malen Sie auf die gleiche Weise wie in Schritt 3 und 4. Stellen Sie sicher, dass Sie die Farbe vorher gemischt haben.

6. Verwenden Sie für die Herstellung von Tannennadeln eine runde Nr. 10 oder 12 und den 3⁄4 ″ -Flachpinsel. Beginnen Sie, indem Sie mit der Spitze Ihres Rundpinsels von der zentralen Nadelachse nach außen malen. Dies ist einfacher, wenn Sie aufstehen und das nicht lackierte Ende des Flachpinsels verwenden, um Ihre Hand zu stabilisieren. Möglicherweise möchten Sie dies mehrmals üben.

7. Dieses Laubbeispiel hat mehrere Blütenblätter auf jeder Seite. Um das Interesse zu erhöhen, habe ich einige Blütenblätter überlappt

Nachdem Sie sich mit der Erstellung verschiedener Laubformen und Farbmischungen vertraut gemacht haben, habe ich diese Übung hinzugefügt, um die Arbeit mit einem Setup zu experimentieren.

Denken Sie zunächst daran, einen einfachen Blumenstrauß zusammenzustellen, der nicht zu groß ist. Erwägen Sie, die Größen, Formen und Farben der Blätter und Blüten zu mischen, um Interesse zu wecken. Verwenden Sie einen einfachen transparenten Behälter - auch ein klares Trinkglas funktioniert. Skizzieren Sie leicht die verschiedenen überlappenden Laub- und Blütenformen, da dies Ihre Roadmap für das Gemälde sein wird. Mischen Sie alle Farben, die Sie benötigen - seien Sie großzügig mit der Farbe.

A. Zeichnen Sie den Laubstrauß und überlappen Sie die Formen. Denken Sie daran, dies ist ein Gemälde, kein Foto.

B. Beginnen Sie mit dem Malen auf einer Seite und fahren Sie mit der anderen Seite fort. Dies ist viel einfacher als das Malen aller einzelnen Formen. Beachten Sie, wie ich Übergänge von einer Form zur anderen gemacht habe. Ich modifizierte und änderte die Farben, als die Formen verbunden wurden. Wenn dies eine neue Malweise für Sie ist, versuchen Sie, zwei der Formen zu verbinden, und fügen Sie dann langsam negativere Formen hinzu, wobei Sie sich jedes Mal selbst herausfordern. Seien Sie nicht besorgt, wenn sich einige Farben vermischen. Darum geht es bei Aquarell.

C. Zeichnen Sie anschließend die Vase mit den oberen und unteren Ellipsen. Geben Sie die Wasserlinienellipse, einige Stängel und möglicherweise ein oder zwei Blätter an. Es ist nicht notwendig, alles zu zeichnen, was Sie sehen.

D. Mischen Sie sehr wässrige Farben (verwenden Sie einige der Farben des Straußes plus eine kleine Menge Ceruleanblau). Schielen ist in diesem Stadium sehr wichtig. Beginnen Sie, indem Sie am oberen Rand des Behälters eine leichte Farbsprühung auftragen, wobei einige weiße Lücken verbleiben. Tragen Sie diese Wäsche bis zur Wasserlinie. Passen Sie die Wasserlinie an die Form des Behälters an. in diesem Fall eine Ellipse. Fahren Sie mit weichen, losen und flüssigen Blatt- und Stielformen bis zum Boden des Behälters fort. Diese Formen haben weiße Räume, die dazwischen liegen und auf Wasser hindeuten. Das Zurückkriechen der Farbe und die anderen kleinen Formen tragen zum Gefühl von Wasser bei. Während diese Farbe noch nass ist, verwenden Sie einen feuchten 3⁄4 ″ -Flachpinsel und ein Papiertuch, um etwas Farbe über die Behälterform zu streichen und interessante Formen im Wasserbereich zu erzeugen.

E. Pause und überlege dir den nächsten Schritt.

F. Zeigen Sie an, dass der Behälter auf einer Oberfläche steht und einige der Farben des Blumenstrauß- und Glasbehälters enthält. Vielleicht ist diese Oberfläche der Schatten, der auf ein Stück Stoff oder auf eine kleine flache Oberfläche fällt. Denken Sie daran: weniger ist am besten.

Zeichnen des Containers

Die Formen der meisten einfachen Behälter sind symmetrisch. Die folgende Sequenz veranschaulicht die Schritte zum Rendern einfacher Containerformulare, ohne zu technisch zu werden. Sie können auch Pauspapier verwenden, um Ihre Form zu planen und zu korrigieren, bevor Sie sie auf das Aquarellpapier übertragen.

1. Markieren Sie die Breite des Behälteroberteils, der Wasserlinie und des Bodens.
2. Zeichnen Sie eine vertikale Linie, um die Mittellinie des Containers anzugeben.
3. Zeichnen Sie die Ellipse oben und unten - stellen Sie sicher, dass Sie den gesamten Kreis bilden.
4. Löschen Sie die unsichtbaren Bereiche sowohl der Wasserlinienellipse als auch des Behälterbodens.
5. Wenn Sie zufrieden sind, übertragen Sie die Zeichnung auf die Malfläche.

Weiße Gänseblümchen im Aquarell zeichnen und malen

Gänseblümchen sind ein ausgezeichnetes Fach, um zu lernen, wie man Weiß in Aquarell malt. Die Blume besteht aus vielen Blütenblättern, die von einem kreisförmigen Zentrum ausgehen.

Wenn ich anfange, halte ich das Motiv Blume in der Hand und skizziere die Blume in verschiedenen Positionen. Ich fand das hilfreich, um das Wesentliche des Themas schnell zu erfassen.

A. Lassen Sie alle Blütenblätter in Größe, Form und Abstand variieren.

B. Einige Gänseblümchensorten, z. B. Muttergänseblümchen, haben grüne Zentren. In einem Blumenarrangement scheint diese runde Form ein Loch zu sein. Malen Sie es sorgfältig.

C. Ich habe vier verschiedene Mittelformen gezeigt. Das Variieren der Formen und Farben der Zentren bringt Abwechslung in Ihr Gesamtblumenmuster und sorgt für visuelles Interesse.

D. Ich skizzierte dieses Gänseblümchen leicht und malte dann das Grün hinter den Blütenblättern. Das macht die Weißen prominenter. Denken Sie an diese einfachen Hinweise.

1. Verwenden Sie das Laub als Hintergrund für die Blumen.
2. Mit einem Rundpinsel Nr. 10 oder 12 eine wässrige Farbmischung auf einige der Blütenblätter auftragen. Verwenden Sie eine 3 mix4 ″ -Ebene, um die Mischung aus der Blume herauszuziehen, sodass die Farbe mit dem weißen Papier verschmilzt, ohne einen harten Rand zu erzeugen. Versuchen Sie auch, einige der äußeren weißen Blütenblätter mit einer weichen Farbe zu tönen.

E. Ich habe diese zwei Gänseblümchen gemalt, eine mit warmen Farben, eine mit kühlen.

Ich arrangierte einen Aufbau mit mehreren Gänseblümchen und verschiedenen Blättern, wobei ich die Blumen ausnutzte, die ich zur Hand hatte. Ich benutzte einen blau-violetten Hintergrund, um diese Blumen- und Vasenformen besser erkennen zu können.

Die Anordnung

Zuerst legte ich das Laub und die Blumen auf den Tisch. Dann wählte ich einen einfachen Behälter und füllte ihn mit Wasser. Ich habe zuerst das Laub hinzugefügt, ein Stück nach dem anderen. Nachdem ich jedes Blattwerk im Behälter angeordnet hatte, fügte ich die einzelnen Blumen hinzu und platzierte sie so, dass sie sich überlappten. Das Laub hielt die Blumen in der richtigen Position.

Als nächstes skizzierte ich die Gänseblümchen auf dem Aquarellpapier. Diese Formen waren größer als die tatsächlichen Blumen. Um ein Gefühl der Bewegung zu vermitteln, habe ich die Blumen angepasst, um sicherzustellen, dass einige Blütenblätter in verschiedene Richtungen zeigen.

Ich malte das Laub kontinuierlich von einem Ende zum anderen, wechselte im Laufe der Zeit die Farben und ließ die Farben ineinander fließen. Ich habe sie nicht individuell gestaltet. Ich malte auch ein paar Farbtöne auf die weißen Blütenblätter und malte die Mitte der Blumen. Nachdem die Farbe getrocknet war, fügte ich dem Laub einige interessante negativ dunklere Formen hinzu. Um dem Bouquet später einen blauen Funken zu verleihen, habe ich die kleine Ritterspornblume oben links hinzugefügt und eine kleine kobaltblaue Vase hinzugefügt.

Der Hintergrund

Dies ist wahrscheinlich die einfachste Art von Hintergrund zu malen. Ich beschloss, den hellen Hintergrund zu malen, bevor ich die dunklere Vase bemalte. Dabei verwendete ich Farben aus den Blumenzentren, um das Bild zu vereinheitlichen.

Ich habe die Farben vorher in Bechern gemischt und nicht auf der Palette, weil ich nicht mitten in einer Wäsche die Farbe ausgehen und einen harten Rand schaffen wollte. Es ist eine gute Idee, einen Beispielhintergrund mehrmals auf einem Stück Aquarellpapier zu üben.

Für ein gleichmäßiges Waschen sollte die Konsistenz der Farbe so sein, dass sich eine Wasserperle entlang der Pinselspur bildet, aber nicht so stark, dass die Perle über das Papier läuft. Bei jedem überlappenden Strich sollte der Pinsel die Mitte der Perle durchlaufen und dabei bis zum Ende des Hintergrundbereichs tragen.

Arbeiten Sie in einem aufrechten Winkel an Ihrem Bild. Versuchen Sie, Ihre Arbeit verkehrt herum oder seitlich zu positionieren, sodass die Hintergrundwäsche mit einer Perle vom Laub weg und nach unten fließt. Beginnen Sie an einer Seite - nicht in der Mitte - und arbeiten Sie von innen (der Seite, die den Blüten und Blättern am nächsten liegt) bis zum äußeren Rand. Wenn Sie mehr als eine Farbschicht auftragen müssen, stellen Sie sicher, dass die vorherige vollständig trocken ist, bevor Sie die nächste Schicht auftragen.

Kobaltblauer Behälter

Ich malte die kleine Vase mit dem S-Strich von oben nach unten und fügte eine kleine Farbänderung (hellorange) mit dem Blau hinzu, wenn sich die Form der Vase änderte. Als die Farbe trocken war, hob ich eine Licht reflektierende Form (mit meinem Scrubber) und verdunkelte den Boden der Vase.

Unten sehen Sie die fertige Demonstration von Aquarellblumen in einer Vase. Genießen!