Tipps und Methoden von Linda Kemp
Linda Kemp verwendet in ihren von der Natur inspirierten Kunstwerken Negativmaltechniken und lehrt uns nun alle ihre Geheimnisse für ein effektives Gestalten mit diesen Methoden.
Für viele Fans und Studenten sind Lindas Bilder etwas Größeres. Sie zeigen ein Puzzleteil auf einzigartige Weise, das immer noch das Gefühl des Augenblicks einfängt. Lassen Sie sich von Linda durch die Negativmaltechniken führen, für die sie bekannt ist. Diese werden auch in ihrem Buch „ Vereinfachung von Design und Farbe für Künstler: Positive Ergebnisse mit Negativmaltechniken“vermittelt.
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Form ist wichtig
Sie haben wahrscheinlich eine Lieblingsfarbe, aber haben Sie eine Lieblingsform? Die meisten Menschen fühlen sich sofort zur Farbe hingezogen und bemerken nicht, wie effektiv Form und Linie das visuelle Erlebnis beeinflussen.
Eine Form ist ein umschlossener Raum mit Höhe und Breite, dessen Grenzen durch eine Linie definiert sind. Die Begrenzungslinie kann real sein oder durch eine Änderung der Farbe, des Werts oder der Textur impliziert werden.
Als Künstler, die sich mit Design beschäftigen, lernen wir, dass natürliche und künstliche Objekte in drei Grundformen unterteilt werden können: die Kugel, den Würfel und den Kegel.
Vereinfachen Sie diese dreidimensionalen Formen weiter durch Abflachen und Sie haben die drei Hauptformen: Kreis, Quadrat und Dreieck. Indem wir diese drei Grundformen kombinieren und modifizieren, sind wir in der Lage, alle anderen geometrischen und organischen Formen zu erzeugen.
Eine Figur, ein Blumenstrauß oder andere Objekte in Ihrem Gemälde sind positive Formen. Oft übersehen, aber für die Unterstützung des Entwurfs gleichermaßen wichtig, ist der Bereich, der die Objekte umgibt, der sogenannte negative Raum.
Positive Formen und negative Zwischenräume teilen sich Kanten und verbinden sich, um das komplette Design zu erstellen. In der zweidimensionalen Arbeit ist der negative Raum zwischen den festen positiven Formen und dem Rand des Papiers oder der Leinwand sowie in den kleineren Räumen zwischen Gegenständen enthalten.
Ich nenne die gefangenen Formen "eingefangene Negative". Der Trick besteht darin, die negativen Räume als Formen und nicht nur als unbedeutende, leere Löcher zu betrachten. Beim Malen und Zeichnen können Sie ein Thema kommunizieren, indem Sie das Thema selbst malen (positives Malen) oder indem Sie den Raum um es herum malen (negatives Malen).
Starke Bilder können durch Arbeiten im Positiven oder Negativen oder durch Kombinieren beider Ansätze entstehen. Unabhängig von Ihrer Wahl können Sie jedes Objekt oder Thema darstellen. Die Ansätze funktionieren gleichermaßen gut, egal ob Sie in einem sehr realistischen, lockeren, stilisierten oder abstrakten Stil in Öl, Pastell, Acryl oder Aquarell arbeiten. Es gilt anzuerkennen, dass es mehr als eine Möglichkeit gibt, Malprobleme anzugehen. Wenn Sie die Optionen kennen, können Sie fundierte Entscheidungen treffen.
Das Bild unten zeigt ein Beispiel für Positiv- und Negativmalerei - was für ein Unterschied!
Malen die positiven Formen
Die gängigste Herangehensweise beim Zeichnen und Malen ist das positive Arbeiten. Eine Form wird erstellt, um ein bestimmtes Objekt darzustellen, und dann mit Farbe ausgefüllt. Der Künstler konzentriert sich auf den Bereich innerhalb der Form, während er Textur und Details hinzufügt. Innerhalb der Form kann auch eine Schattierung hinzugefügt werden, um das Volumen anzugeben.
Den Raum herum streichen
Negativ zu arbeiten ist eine Alternative zum Zeichnen und Malen. Für diese Methode kann das gleiche Objekt erstellt werden, aber anstatt es mit Farbe, Textur oder Schattierung zu füllen, werden diese Elemente um die Form herum angewendet. Der Fokus liegt nun auf dem Bereich außerhalb der Form und nicht mehr auf der Innenseite.
Bauen mit positiven Formen
Positives Bauen ist ein additiver Prozess, da neue Formen und Details zu den vorhandenen Formularen hinzugefügt werden. Mit fortschreitender Überlagerung werden die zuerst erstellten Formen zurückgeschoben, und die Überlagerung baut sich normalerweise von hinten nach vorne auf.
Bauen mit negativen Formen
Negatives Bauen wird als subtraktiver Ansatz bezeichnet. Neue Formen werden hinter und unter den vorherigen Formen positioniert. Auf diese Weise entwickelt, bleiben die ersten erstellten Formen in der Nähe des Betrachters oben, da die Ebenen von vorne nach hinten aufgebaut werden. In meiner Arbeit werden zuerst die Objekte hergestellt, die am nächsten sind.
Entwerfen mit positiven und negativen Formen
In den meisten Gemälden bilden feste positive Formen das Motiv, das von luftigen, offenen negativen Bereichen umgeben ist. Oft beginnen Bilder damit, das positive Thema zu definieren. Das negative Leerzeichen spielt eine untergeordnete Rolle. Im weiteren Verlauf der Arbeit kann der „Hintergrund“leer bleiben, bis er fast fertig ist. Schließlich kann es mit verdünnter Farbe, unscheinbaren Formen, der Andeutung von etwas gefüllt sein. Es kann unberührt bleiben, um nicht vom Motiv abzulenken.
Unabhängig davon, ob der Raum um das Motiv mit zarten Farben, dunklen Flächen, dekorativen Mustern oder einer vagen Fernsicht aus einem Fenster gespült wird, wird der negative Raum leider häufig nur als nachträglicher Gedanke behandelt und nicht als einflussreiches Element, das das Motiv aufwerten kann. Überlegen Sie sich vor Beginn eines Gemäldes, wie wichtig die negativen Bereiche Ihres Gemäldes sind und wie sie zur Stärkung Ihres Motivs und der Komposition verwendet werden können.
Verschieben Sie das Kräfteverhältnis
Ändern Sie das Gleichgewicht der Proportionen von positiven und negativen Bereichen, um Ihr Design visuell zu aktivieren. Dies wird leicht durch Erhöhen der Größe positiver Elemente oder Verringern des Negativs erreicht. Durch das Ausblenden oder Reduzieren eines Teils des negativen Raums wird die Balance geändert, um die Betonung des positiven Themas deutlich zu machen. Teilen Sie Ihr Negativfeld in verschiedene Größen auf. Halten Sie keinen äquidistanten negativen Rand um Ihr Motiv. Verwenden Sie negative Formen mit Ihren positiven.
Unterteilen Sie, um Ihr Design zu gestalten und die negativen Bereiche ansprechender zu gestalten
sie weiter und verriegeln negative Formen mit anderen negativen Formen. Sobald sich alle Teile zu einem Arrangement verbinden, bei dem Sie sich wohl fühlen, beginnt der Spaß. Füllen Sie sie mit Textur, Muster, abgestuftem Wert oder Farbe.