Porträtzeichnung & Vincent van Gogh
Es gibt sehr wenige Künstler, die ich nicht gerne beim Arbeiten sehen würde. Es macht immer süchtig, jemanden im Atelier zu sehen, der in einem Skizzenbuch zeichnet oder malt, egal was er darstellt oder welchen Zeichenstil er hat. Aber nachdem ich gesehen habe, was Vincent van Gogh mit einfachen Linien tun kann, um Porträtzeichnungen, Landschaften und Stillleben zu erstellen, würde ich ihn definitiv die Linie springen lassen und ganz oben auf meiner Liste stehen.
Der postimpressionistische Zeichner
Natürlich ist mir Van Goghs Malstil bekannt, aber seine Zeichnungen waren ein Schock für mich. Sie stecken voller Energie, Design und Pathos. In seinen Porträtskizzen gibt es Emotionen, obwohl die Figuren in statischen, einfachen Posen sind, die Ernte ziemlich knapp ist und die Details reduziert sind und dennoch eine ziemliche Ladung liefern. Wegen der Linie!
Linien schraffiert als Hintergrund. Linien definieren jedes Merkmal und jede Haarsträhne einer Person. Es beschreibt visuell auch Kleidung, Straßen, Sträucher, Bäume und Heuhaufen. Die visuelle Belebung ist etwas, wofür Strichzeichnungen gebaut wurden. Die Linie ist wie ein lebendiger Draht in Van Goghs Händen. Die frenetische Energie bewohnt die ruhigste, einfachste Zeichnung.
Die Kunstquelle
Van Gogh hatte sehr starke Vorstellungen vom Zeichnen. Er glaubte, die Praxis sei die Wurzel von allem, und er schätzte Zeichner in der Geschichte, darunter Michelangelo, Rembrandt, Daumier und Howard Pyle, zutiefst.
Das Faszinierendste an van Goghs zeichnerischem Schaffen ist, dass der Künstler eine Periode des Konturzeichnens und des Strichzeichnens durchlief und für beide reizvolle Aspekte fand. Ich finde es oft unreif von mir, Zeichnungen mit starken Umrissen zu genießen, aber wenn van Gogh darin etwas gefunden hat, das sich lohnt, ist es genug für mich.
Materialien kombinieren
Es ist auch bezaubernd zu sehen, wie van Gogh seine Materialien kombiniert, oft Graphit, Gouache, farbige Kreide, Feder und Tinte, Ölfarbe und Aquarell mischt und kombiniert. Oft verwendete er auch mehrere Stifte: Schilf, Feder und einen normalen Füllfederhalter, um eine Vielzahl von Linien zu erstellen.
Die Ergebnisse sind hypnotisch und seltsam empfindlich. Sie haben eine Verzierung, die ich van Gogh noch nie zugeschrieben habe. Eine Zeichnung von ihm zu betrachten, war, als würde man seine Arbeit zum ersten Mal „treffen“.
Erfahren Sie mehr über die Struktur und die Haltung des menschlichen Körpers, insbesondere des Kopfes, in dieser Demo, die Sie auf den Weg von Meisterzeichnern wie van Gogh bringen kann.
Lebenslanges Lernen
Van Goghs Zeichnungen zu studieren, könnte für mich ein lebenslanges Mal-Tutorial sein. Jede neue Zeichnung bringt mir bei, wie man Zeichen sieht und macht. Aber ich kann nicht allein von van Gogh leben. Ein weiterer begeisterter Porträtzeichner ist Mau-Kun Yim, dessen Buch Lessons in Masterful Portrait Drawing für mich inspirierend und unglaublich informativ ist, wenn es um das Zeichnen von Gesichtern geht - von dem Zeichnen der Gesichtsfalten bis hin zu dem, wo die Nasenlöcher beim Zeichnen wirklich sind eine Nase zum Verstehen der Kraft des Mitteltons.
