Einige Nachforschungen und Lektüren, die ich im letzten Monat über historische Künstler angestellt habe, haben mich veranlasst, über die Lebensdauer eines Künstlers nachzudenken, sowohl in Bezug auf seine tatsächlichen Jahre auf der Erde als auch in Bezug auf die Verbesserung seiner Fähigkeiten und seines Outputs im Laufe seiner Karriere. Im Gegensatz zu Profisportlern, Tänzern oder teilweise Sängern haben Maler kein Ablaufdatum für ihr Talent. Sie können ihr ganzes Leben lang ihr Auge, ihr Verständnis und ihre Fähigkeiten entwickeln, und viele würden sogar sagen, dass ein Leben nicht lang genug ist, um das Handwerk zu beherrschen.
Künstler und Zeit
Es ist interessant, sich einige der großen Künstler der Geschichte anzuschauen und die Abweichungen in ihren jeweiligen Zeitplänen zu bemerken. Es gab viele, die vorzeitig starben - Caravaggio mit 39, Van Gogh mit 37 und Toulouse-Lautrec mit 37, um nur einige zu nennen -, aber aufgrund der Fülle und des Gefühls der Dringlichkeit, die ihr Leben und ihre Arbeit begleiteten, hinterließen sie ein Werk, das überlebte sie in Anerkennung und Relevanz.
In Bezug auf diejenigen, die ein langes Leben geführt haben, gab es Künstler, die im Laufe ihrer Karriere beständig wegweisende Werke hervorbrachten - wie Michelangelo, der im Alter von 89 Jahren starb, Picasso, der im Alter von 92 Jahren starb, und Wyeth, der im Alter von 92 Jahren starb - und andere, deren größte einflussreiche oder einprägsame Gemälde entstanden gegen Ende ihres Lebens, wie Rembrandt, Goya oder Homer.
Aufstieg und Fall
Die Hinterlassenschaften der Künstler werden im Nachhinein bestimmt, während sie den Kontext dessen betrachten, was vor ihnen lag, was zu ihrer Zeit geschah und wie sie sich auf das auswirkten, was nach ihnen kam. Und in Bezug auf das Fortschreiten würden manche sagen, dass ein früher Anstieg und ein früher Höhepunkt besser sind als ein langsamer Anstieg und ein langsamer Abfall. Ein Künstler wie beispielsweise Edouard Vuillard, der während der Geburt der modernistischen Bewegung bekannt wurde, soll mit 30 Jahren seinen Zenit erreicht und zu lange gelebt haben. Dies wird gesagt, weil er experimentell begann, aber traditioneller und realistischer endete, was das genaue Gegenteil von dem war, was in der Avantgarde-Szene um ihn herum geschah. Am Ende seines Lebens galt er als regressiv, aber es ist jetzt klar, dass er seiner Zeit voraus war.
Für viele Maler dauert es ein Leben, eine Stimme, einen Stil und ein Thema zu finden, und sie fühlen sich in der Regel erst in der Mitte ihres Lebens auf ihrer Haut wohl. In der Ausgabe des New Yorker Magazins „Wie man es in der Kunstwelt schafft“erklärt der Künstler Alex Katz: „Es ist wirklich schwer für junge Künstler. Du bist ein Erwachsener mit 18, aber für einen Maler dauert es länger. Erst mit 35 oder 45 schafft man es wirklich. “
Welcher Weg spricht Sie an?
Was denkst du? Braucht die künstlerische Reife ein Leben, um sich zu entwickeln? Ist es besser, sich schrittweise der besten Arbeit Ihres Lebens zuzuwenden oder einen Höhepunkt in der Jugend zu erreichen? Hinterlasse einen Kommentar und lass es uns wissen.